Исторические личности

Эмили Каме Нгварри, неутомимый художник

Эмили Каме Нгварри (1910 – 1996) – один из Самые известные и талантливые художники-аборигены Австралии современности.

Эмили Каме Нгварри, неутомимый художник

Жизнь в пустыне

Эмили Каме Нгварри родилась в 1910 году в Австралии, среди народа Анматьерре. Она выросла в пустынном районе Алхалкере, на территории, которая позже станет территорией Утопии, вместе со своим братом и сестрой. В то время у нее было мало контактов за пределами своего народа. Выходила замуж дважды:сначала по расчету, затем по любви.

У Эмили нет детей, но она связана со своими племянницами; она воспитывала дочь своей невестки, Барбару Вейр, пока ей не исполнилось девять лет. Барбара станет частью «Украденных поколений», детей австралийских аборигенов, насильно отобранных у родителей австралийским правительством. Предполагаемая умершая в семье, маленькая девочка будет воспитываться в приемных семьях и не воссоединится со своей матерью и тетей, пока ей не исполнится двадцать лет.

Поздняя артистическая карьера

Первые контакты Эмили Каме Нгварри с художественной жизнью происходят через традиции аборигенов, путем создания и реализации мотивов церемоний. В возрасте 70 лет вместе с остальными представителями аборигенной общины Утопии она открыла для себя искусство батика — древней техники росписи по текстилю, практикуемой в Западной Африке, на Ближнем Востоке и в Азии.

Устав от физически сложной техники изготовления батика, Эмили начала рисовать на холсте.

<блок-цитата>

«Я не хотел продолжать тяжелую работу, необходимую для батика — снова и снова кипятить ткань, разжигать огонь и расходовать весь мыльный порошок снова и снова. Поэтому я отказалась от батика и перешла на холст – так было проще. С возрастом у меня ухудшилось зрение, (…) мне было лучше просто рисовать. »

(Мне не хотелось выполнять тяжелую работу, которую влечет за собой батик - снова и снова кипятить ткань, разжигать огонь, снова и снова использовать мыльный порошок. Поэтому я отказалась от батика и перешла на холст. Так было проще. У меня ухудшилось зрение. когда я стал старше, (…) мне стало лучше рисовать.)

Мои мечты

В 1988/1989 годах члены Ассоциации средств массовой информации аборигенов Центральной Австралии (CAAMA), приехавшие с целью распространения культуры аборигенов, познакомить сообщество Утопии с акриловой живописью. Они организуют выставку картин, и работы Эмили сразу же пользуются большим успехом.

Под руководством своего учителя рисования Джеффри Бардона (английский) Эмили Кейм Нгварри быстро исследовала свой собственный стиль, создавая картины, первоначально состоящие из точек краски разных размеров и цветов. Вдохновение она черпает из региона своего происхождения, из своего опыта жизни коренной женщины из Алхалкере. Когда ее просят объяснить свои картины, она отвечает:

<блок-цитата>

«Все, очень много, Авелье (моя Мечта), Арлатайе (карандашный батат), Аркеррте (ящерица горного дьявола), Нтанге (семя травы), Тингу (щенок Времени снов), Анкерре (эму), Интекве (любимый пища эму, небольшого растения), Атнверле (зеленая фасоль) и Каме (семя ямса). Это то, что я рисую, в основном. »

(Все, я рисую все, Авелье (мои мечты), Арлатайе (батат), Аркерте (ящерица), Нтанге (семена травы), Тингу (щенок мечты), Анкерре (эму), Интекве (растение, любимая еда эму) , Атнверле (зеленая фасоль) и Каме (семя батата) — это все, что я рисую.)

Стиль и вдохновение

Эмили Каме Нгварри рисовала сначала для CAAMA, а затем для художественной галереи аборигенов в Мельбурне. Его картины быстро привлекают внимание и спрос возрастает. Несмотря на свой преклонный возраст, она годами рисовала в среднем по одной картине в день; его работы были проданы на аукционах по высокой цене, что принесло сообществу Utopia более миллиона долларов в период с 1989 по 1990 год.

Его стиль развивается, переходя от цветных точек к цветным параллельным линиям, изображающим реки и землю. Его линия утолщается, его точки расширяются. Она добавляет цветные кольца и линии, пересекающие холст, намекая на строительные блоки жизни в пустыне Алхалкере:батат, необходимый для выживания, особенно важен в ее работах.

Успех Эмили

Успех, которого достигает Эмили Каме Нгварри, вместе с ростом спроса, в конечном итоге вызывает у нее проблемы. В частности, на нее оказывалось давление со стороны белого сообщества, которое заказывало ей картины, требуя адаптировать свою технику к одному стилю, а не к другому. Она также получает нежелательное внимание и рассказывает другу, что однажды ей удалось сбежать от «пяти или шести фургонов захудалых арт-дилеров» в Утопии. До конца карьеры ее будут преследовать продавцы, желающие приобрести ее произведения искусства.

Эмили Каме Нгварри умерла в сентябре 1996 года в Алис-Спрингс. Первая персональная выставка его работ состоится в Амстердаме в 1999 году. В 2013 году откроется Музей Эмили в Челтнеме, Австралия; это первый музей, посвященный одному художнику-аборигену.