Элитис показал нам солнца и тьму Греции. Он умер сегодня в 1996 году.

Там, где встречались лирическое повествование и некоторые «материалы» сюрреализма, где греческая традиция «шла» рука об руку с европейским модернизмом, где мечта и воображение озарялись греческим архипелагом, где суровая совесть выражалась через аллегорическое созерцание, вот где лежат горизонты поэзии Одиссея Элитиса. Тексты, сочетающие образы с редкой словесной эстетикой, с вневременной выразительностью, с шокирующей народной красотой и силой. Солнце и Эгейское море , «искажение» войны, холод души, но прежде всего «чудо» языка, того «голоса», который обнимает всю Грецию своим особым металлом.

Представитель знаменитого литературного поколения 30-х. , рано столкнулся с «дилеммой» использования новых движений, которые принесли революцию в Западную Европу, но он быстро смог дать свои ответы, представив личную идиому, которая сохранила внутри себя греческий «ландшафт», оставив место и к новым «техникам», которые были идеально адаптированы к его собственному видению. Избежав ловушки безоговорочного подчинения сюрреализму, он не позволил модерну выступать в качестве доминирующего полюса в его литературном поле, но позволил прикосновениям этих форм придать свежесть его мысли, его искусству и, в конечном счете, его поэзии.

Журнал представляет собой небольшую дань уважения человеку, который выразил всемогущество мечты, с эстетической чистотой рассказывая о своих странствиях в путешествии, пунктами назначения которого были земля, родина, море, свобода и солнце. Элитис великолепен не только благодаря Нобелевской премии по литературе 1979 года, но и, прежде всего, за «высокие врата», которые он построил на пути к красоте, любви, высшей истине, пониманию осквернения, драме жертвоприношения, интенсивности войны, ответы на все моральные размышления, ценность света. И все это благодаря его собственной поэтической «революции».

Одиссей Алепуделис, как было его настоящее имя, родился в Ираклионе, Крит, родом из Митилини, но вырос в Афинах. Сын богатой семьи, он с раннего возраста познакомился с морем и греческими морскими традициями, проведя лето на островах Эгейского моря, что подготовило его плодородное лирическое видение, которое начало проявляться в его школьные годы, когда он сотрудничал с Детским фитнесом , выдающийся детский «литературный» журнал того времени. Он уже начал с усердием читать греческих и иностранных авторов и поэтов, тратя все деньги на покупку книг.

КОНТАКТ С СЮРРЕАЛИЗМОМ

Вскоре после окончания средней школы и под давлением родителей изучать химию, он познакомился с работами Пола Эльяра. , «пройдя» негативизм дадаизма, но оставив свой внутренний мир для увлечения сюрреализмом, «неуклюжестью» его терминологии и в то же время тем самым вопрошанием, воплотившим в поэзии стремление к «революции». Элиард, но и другие французские поэты-сюрреалисты, такие как Луи Арагон, Рене Кревель, Роже Витрак, повлияли на идеи Элитиса о литературе и «подготовили» его поворот, который последует в последующие годы, теперь кристаллизованный в его стихах.

Итак, в 1930 году, в возрасте 19 лет, он исключил возможность изучения химии и поступил в Афинскую юридическую школу, продолжив изучение греческих поэтов, а также странствия по греческой сельской местности, где он настойчиво искал свои собственные особенности. и ее «правда», чтобы дать перспективу его художественному развитию. Именно тогда он начал писать свои первые стихи, одновременно соприкоснувшись с кружком журнала "Неа Граммата". (Сеферис, Политис, Сикелианос, Теотокас, Терзакис, Цацос, Карантонис и др.), в которых подробно представлены новые западные формы, течения и движения, главным образом писателей и поэтов молодого поколения.

В том же году, когда были впервые опубликованы «Новые письма», Элитис познакомился с Андреасом Эмпирикосом и еще больше познакомился с сюрреализмом. , а через несколько месяцев в журнале были опубликованы его первые стихи, впервые под художественным псевдонимом, который сопровождал его на протяжении всей жизни. В «Неа Граммате» Элитис опубликовал также переводы стихов Эльяра, предваряя их создателя «поэтом, который, что бы он ни писал, сразу достигает нашего сердца, сразу же поражает нас, как волна другой жизни, черпаемая из суммы самых волшебных нашей мечты». Год спустя, в 1936 году, на Первой Международной выставке сюрреалистов в Афинах Элитис поразил новым аспектом своего искусства.

Он представил картины в технике коллажа, изобретенной с 1910-х годов Пикассо и Браком, в ветви синтетического кубизма, которая сразу перешла в поэзию с типичным примером Гийома Аполлинера. В то же время Элитис познакомился с Никосом Гацосом, еще одним поэтом, который пошел по стопам гиперреализма и опубликовал «Аморгос» в 1943 году. В 1940 году наконец вышел первый поэтический сборник Элитиса под названием «Ориентации». , первый проблеск того, как сюрреалистические влияния, вместо того, чтобы «вести» выразительную форму поэта, послужили его путешествию по Греции, Эгейскому морю, небу и свету.

«СОЛНЦЕ ПЕРВОЕ» И «АСМА ГЕРОИЧЕСКАЯ И ТРАУРНАЯ»

С объявлением греко-итальянской войны Элитис оказался на фронте, тяжело заболел тифом и пережил драму оккупации. . Опыт смерти, который он пережил и на передовой линии боя, и в тяжелые годы, последовавшие за освобождением, «преследовал» его, подготавливая «скальпель», чтобы обнажить ужасающую внутреннюю «тишину», предстоящую агонию в иррациональное прочтение человеческого существования, которое будет символизировано кошмарным бременем «Axion Esti». Но прежде чем «огонь» стал доминировать в его текстах, он успел выпустить в 1943 году «Гелиос Первый», еще один сказочный побег с вечным пунктом назначения надежды и новым «рассветом».

«Гелиос Первый» выразил веру элит в «освобождение» с жертвами и борьбой как необходимым элементом, определяющим судьбу конфликта через «храбрых». , сделанный из «камней, крови, железа и огня». Дорога к истине, желание покорить видение, «мы строим, мечтаем и поем», все это давало волшебное представление о жизни, которая, следуя по стопам Элитиды, продолжала иметь в качестве «спутников» море, звезды, небо, земля, солнце, сирены, базилик, маки, мрамор, виноградные лозы, лимонные деревья, птицы, мята, фруктовые сады, колокольчики, равнины, горизонты, красота Греции .

В 1945 году за ним последовала «Героическая песня и траур по погибшему лейтенанту Албании», жестокая запись напряжения между жизнью и смертью, образец явно более зрелый в плане эстетической реализации и представления личных переживаний поэта, чем 40 это война. В «Песне» Элитис стал более метафизичным, обрел новую динамику, действовал в иной «реальности», превратил свое горе в словесное неповиновение и «посеял» собственный лирический резонанс в боли без вымысла:«Но ночь поднялась, как растоптанная гадюка. .Просто остановился на мгновение в зубах смерти - и тут вдруг хлынул в его бледные когти".

Во время гражданской войны, в 1948 году, Элитис отправился в Швейцарию, а затем поселился в Париже, где посещал курсы философии в Сорбонне. университета, а также был одним из основателей Международного союза искусствоведов. Там он встретил таких выдающихся поэтов, как Андре Бретон (основатель сюрреализма), Тристан Хара (основатель дадаизма), Альбер Камю и, конечно же, Пол Хельярд, оказавший первое большое влияние на поэзию. Но он также познакомился с известными художниками, такими как Пабло Пикассо, Хуан Миро, Джорджо де Кирико, Анри Матисс, Марк Шагал и Альберто Джакометти. В 1950 году он посетил Испанию, а затем и Англию.

ШЕДЕВР «ЦЕННОСТЬ ЕСТЬ»

Именно там, за границей, в течение четырех лет вдали от дома (1948-1951) Элитис вдохновился своим великим шедевром «Axion Esti». Примерно через десять лет после публикации произведения он сам рассказал, что, когда он покидал Грецию, пережив войну, оккупацию и гражданскую войну («те ужасные годы, когда все страдания вместе взятые не оставили камня на камне») , видел, как дети играли в алане. «Бледная, грязная, скелетная, с деформированными коленями, с впалыми лицами», — она была последним образом, который он взял с собой, думая, что «это судьба Рода». которые следовали путем Добродетели и веками боролись за существование».

Приехав в Лозанну, перед ним предстал печальный «контраст», когда он увидел компанию маленьких швейцарцев, едущих по озеру. «Ржавые, смеющиеся, одетые как принцы, они прошли мимо меня и оставили в состоянии выше негодования». Пребывание Элитиса в Европе позволило ему еще яснее увидеть драму, за которой он жил, свое место. Судьба Греции среди других стран стала первой искрой. А второе произошло из-за «необходимости, которую он чувствовал в молитве». , другими словами, придать своему протесту против несправедливости форму церковной литургии». Так родился «Axion Esti».

Произведение было напечатано в декабре 1959 года и выпущено в марте 1960 года, после почти пятнадцати лет «молчания». Ученый и профессор современной греческой литературы Г. П. Саввидис охарактеризовал «Axion Esti» как «один из самых красивых и почетных примеров неустанного художественного сознания в истории европейской поэзии». Элитис «освободила» тексты песен, предложив нам, пожалуй, самый важный образец написания высшей реальности, который может исходить только от народной власти. . Ясность и мастерство выражения создали драгоценную рамку, в которой жизнь и смерть смогли совпасть, подобно визуальным кодам, оживляющим изображения как «поверхности».

И когда через несколько месяцев после выхода произведения Элитис подошел к Микису Теодоракису и подарил ему книгу, полагая, что она может его вдохновить, именно тогда были заложены основы, пожалуй, самой непревзойденной, самой ясной, просвещенной глобальной «формулировки» абсолютная выразительная реальность, которую когда-либо переживала современная греческая цивилизация, с посвящением в "высшее" через сознательное утверждение, скрепленное «мифологиями» жизни и искусства, лирики и музыки, одинокой молитвы и монументальной оратории. Музыкальный набор "Axion Esti" превратил тексты Элитиса в ноты и отправил их в путешествие в вечность живой памяти.

ПОЭЗИЯ ЭЛИТЫ И НОБЕЛЬ

«Я рассматриваю поэзию как источник невинности, полный революционных сил. Моя миссия — направить эти силы против мира, который мое сознание не может принять, чтобы посредством постоянных преобразований привести этот мир к большей гармонии с моим мечты». Именно так Элитис понимал свое искусство, свою речь, основанную на импульсах чувств, на свете, но также и на тьме. В волшебстве жизни, но и в холоде смерти. В лиризме эмоций, в опьянении природы, в экстазе чуда, в солнце, но также и в тени, в черноте, в катахтоне, в оримагдосе, в пустоте. "Ни за что, но это всё" .

Все это, проработанное Элитисом в превосходной степени, с последовательностью и самоотдачей на протяжении всего его пути, принесло ему в 1979 году Нобелевскую премию по литературе. В своем заявлении от 18 октября того же года Шведская Академия обосновала свое решение следующим образом:«За его поэзию, которая на фоне греческой традиции оживляет сентиментальной силой и интеллектуальной ясностью видения борьбу современного человека за свобода и творчество». А 10 декабря на церемонии награждения в Стокгольме поэт получил награду от короля Карла Густава, процитировав впоследствии в своей речи свои личные, не подлежащие обсуждению принципы.

«Позвольте мне говорить во имя яркости и прозрачности. Потому что именно эти качества определили то пространство, в котором мне было приказано расти и жить... Потому что именно в этом заключается поэзия. :искусство быть ведомым и достигать того, что превосходит вас. Из мириадов тайных знаков, которыми рассыпан мир и которые составляют столько же слогов неведомого языка, слагайте слова, а из слов фразы, расшифровка которых приближает к глубочайшей истине... Для поэта - может показаться странно, но это правда:единственный общий язык, который у него остался, - это чувства".

Элитис продолжал писать и публиковать сборники стихов и эссе до последних лет своей жизни, оставаясь творческим, многоплановым и полностью живым, всегда помещая свои мечты на фоне Греции и традиций. Он умер 18 марта 1996 года в Афинах от сердечного приступа в возрасте 85 лет. Но оставленное им наследие поставило его в число "бессмертных". этого места тем, кто превратил язык в «инструмент магии и носитель моральных ценностей». Элитис, говоря о чувствах, имела в виду не доступное, а предельное, преобразующее мирской свет в трансцендентный, посредством самого проницательного и ясного взгляда.

ДЕПОЗИТ ЭЛИТЫ

Не только непреодолимая красота «Axion Esti» с ее «чудесами» («Одна ласточка», «Tis agápis imamata», «Tis diációsios ilie noite», «Я открываю рот»), ставшими гимнами в народе песня, бьющая сердца простых людей. Многие композиторы положили его стихи на музыку, придав тем самым его поэтической речи еще один аспект — искру, рождающую страсть. и распространяет «моральное солнце»:от «Маленьких Киклад» и «Архипелагов» Микиса до «Великой Эротики» Маноса, от «Солнца Первого» Маркопулоса до «Солнца Гелиатора» Лайоса. и из «Морского клевера» Кокотоса в «Ориентациях» Андриопулоса.

Одиссей Элитис был, по его собственным словам, «суровым представителем поколения, склонившегося перед истоками гречности, и, с другой стороны, первым из поколения, принявшего революционные теории современного движения». Он взял элементы как греческой традиции, так и новых западных форм и техник, применив их к «современной чувствительности». «Пройдите сквозь огонь чтобы достичь сияния». «Он боролся с тьмой внутри себя, чтобы завтра он мог иметь свою часть на солнце». Он восстановил Грецию с оливковым деревом, виноградной лозой и кораблем. И подобно «Гелиосу-солнцу, каменщик", он приоткрыл рот и сразу почувствовал запах весны...

*Текст впервые опубликован 11.02.2021 по случаю 110-летия со дня рождения Одиссея Элитиса.