Индийское искусство и архитектура - История индийского искусства и архитектуры

Введение

Набор художественных и архитектурных произведений Индийского субконтинента, начиная с 3-го тысячелетия до нашей эры. до наших дней. Приверженцам западной традиции они могут показаться на первый взгляд преувеличенными и чувственными; однако даже они ценят его усовершенствование. Для них также характерно отличное чувство дизайна, проявляющееся как в современных, так и в традиционных формах. Индийская культура обычно демонстрирует сладострастие с необычной свободой самовыражения.

В джайнском храме Джая Стамба в Ранакпуре есть башни или сихары, тщательно вырезанные из камня, с украшениями на концах. верхние концы. Украшение джайнских храмов, как и миниатюр, является одним из принципов индийского искусства.

Искусство Индии можно понимать и оценивать в контексте идеологических, эстетических и ритуальных требований и потребностей индуистской цивилизации. Такие претензии возникли еще в I веке до нашей эры. и на протяжении веков проявляли поразительное упорство. Индуистско-джайно-буддийское мировоззрение зависит от разрешения центрального парадокса всего существования, согласно которому изменение и совершенство, время и вечность, имманентность и трансцендентность функционируют как части единого процесса.

Таким образом, творение невозможно отделить от творца и время необходимо понимать как матрицу вечности. Эта концепция, примененная к искусству, делит вселенную эстетического опыта на три отдельных элемента, хотя и связанных друг с другом:чувства, эмоции и дух. Эти элементы диктуют нормы для архитектуры как инструмента закрытия и преобразования пространств, а также для скульптуры с точки зрения объема, пластики, лепки, композиции и эстетических ценностей. Вместо того, чтобы представлять дихотомию между плотью и духом, индуистское искусство посредством нарочитой чувственности и сладострастия сплавляет и то, и другое посредством сложной символики, которая, например, превращает плотскую плоть женского тела в вечную тайну секса и творчества, в которой мимолетная жена раскрывает себя как вечная мать.

Тадж-Махал, мавзолей жены монгольского императора 17 века, был построен примерно 20 000 рабочих с 1631 по 1648 год в Агре, городе на севере Индии. Это огромное здание, увенчанное куполами, было построено в индо-исламском стиле с использованием белого мрамора и инкрустации драгоценными камнями. В каждом углу находится минарет, а внешние стены украшены отрывками из Корана, священной книги мусульман. Тела Императора и его жены лежат в склепе.

Индуистский художник правильно использует в определенной композиции некоторые мотивы, такие как женская фигура, дерево, вода, лев и слон. Хотя результат иногда вызывает беспокойство с точки зрения концепций, с точки зрения чувственной жизненной силы ощущение местности, мускульная энергия и ритмичные движения остаются безошибочными. Все элементы, составляющие индийскую живопись, - такие как форма индуистского храма, контуры тел индуистских богов, свет, тень, композиция и объем - направлены на прославление тайн, разрешающих конфликт между жизнью и жизнью. смерть, между временем и вечностью.

Индийское искусство, проявившееся в архитектуре, скульптуре, живописи, ювелирном деле, керамике, металлах и тканях, распространилось по Востоку с распространением буддизма и индуизма и оказало большое влияние на искусство Китая, Японии, Бирмы, Таиланда, Камбоджи и Явы. Обе религии со своими разветвлениями преобладали в Индии до тех пор, пока между 13 и 18 веками не утвердился ислам. Мусульманская религия запрещает изображение человеческой фигуры в религиозном контексте, поэтому украшение стало представлять собой геометрические мотивы.

Архитектура

Первым проявлением индийской архитектуры стало строительство кирпичных зданий, при этом возводились деревянные конструкции. Хотя последние с течением веков исчезли, им подражали каменные постройки, стоящие до сих пор.

Ранняя классическая эпоха началась в 250 г. до н. э., во время правления Ашоки, который оказал имперское покровительство буддизму. В это время очень распространены ступы (небольшие храмы для хранения реликвий, посвященных Будде) и чайтьи (скальные храмы), среди которых Великая Ступа Санчи, основанная императором Ашокой и расширенная в более поздние времена, и Чайтья Карли. , начало II в.

Начиная с V века, произошел упадок буддизма с подъемом индуизма и джайнизма. Стиль, присущий этим религиям, слился, уступив место сложным мотивам, которые составляют отличительную черту индийской архитектуры и кажутся высеченными в скалах, образуя балдахины. Наиболее важные примеры находятся на холме Параснатх в Бихаре; на горе Абут в Абу Раджастхане; и в Струнджае в Гуджарате.

Исламская архитектура Индии восходит к 13 веку и по сей день. Ей принадлежат знаменитый мавзолей Гол Гундада (1660 г.) в Биджапуре, штат Майсур; башня Кутб-Минар (12 век) с пятью этажами из камня и мрамора в столице Дели; и мечеть Джами Масджид (1423 г.) в Ахмадабаде.

Монгольская фаза индо-исламского стиля, между 16 и 18 веками, поощряла использование роскошных материалов, таких как мрамор. Венцом этого стиля является мавзолей Тадж-Махал в Агре.

Начиная с XVIII века строительство крупных зданий в Индии сохраняло свои исторические формы или подчинялось европейским образцам, привнесенным англичанами.

Скульптура

В долине Инда среди остатков обожженных кирпичных построек Мохенджо-Даро найдены предметы III тысячелетия до нашей эры, среди которых алебастровые и мраморные фигурки, терракотовые статуэтки и тонкий фарфор с изображением обнаженных богинь и животных, медный модель тележки и многочисленные квадратные печати из керамики и слоновой кости с животными и пиктограммами.

С приходом буддизма, в III веке до нашей эры, началась эволюция монументальной каменной архитектуры, которая завершилась скульптурой в барельефе. Самыми выдающимися примерами этого периода являются капители пилястр из песчаника в форме животных для указов монарха Ашоки и мраморные балконы, окружающие ступы Бхархута возле Сатны в Мадхья-Прадеше. Также заслуживают внимания двери Великой Ступы Санчи (II век до н. э.), рельефы которой имеют тонкость и детализацию резных изделий из слоновой кости.

Следы ранних работ этой школы также указывают на тесную связь со скульптурным стилем Бхархута. Позже, в I и II веках, школа Матхуры нарисовала древние символы Будды и стала изображать его через реальные фигуры. Такое нововведение было принято на последующих этапах развития индийской скульптуры.

В период Гуптов, охватывающий период с 320 по примерно 600 год, изготавливались фигуры Будды с четко очерченными линиями и утонченными контурами, завернутые в прозрачные одежды, которые прилегали к телу, как будто они были мокрыми, как у Султанганджа, в состоянии из Бихара.

В этот период также произошло развитие индуистской скульптуры. Рельефы были вырезаны для украшения высеченных в скалах святилищ Удаягири (400-600 гг.) в Мадхья-Прадеше и храмов Гархвы возле Аллахабада и Деогарха.

С IX века до утверждения мусульманской власти в начале XIII века индийская скульптура мало-помалу обращалась к линейным формам, к выраженному контуру вместо объема. Его все чаще использовали как украшение, подчиняя архитектурному стилю. Он был богат замысловатыми деталями и характеризовался многорукими фигурами, взятыми из пантеона индуистских и джайнских богов, пришедшими на смену чувствительным фигуркам буддийских богов, с разнообразием форм, подчеркивающим важность технического мастерства.

Когда мусульмане пришли к власти в 13 веке, они переняли многие местные мотивы для своих украшений. Традиции сохраняются до настоящего времени, особенно на юге, где искусство до сих пор сохраняет свою индуистскую чистоту.

Живопись

В двух местах сохранились остатки индийской живописи до 100 года нашей эры. Фантастические фрески в пещерах Аджанты охватывают период между 50 и 642 годами. Примечательны также росписи в пещере Джогимара, в Ориссе, которые относятся к двум периодам:I веку до нашей эры. и в средние века первые были более энергичными по дизайну и лучшего качества, чем вторые.

В период Гуптов была достигнута классическая фаза индийского искусства, иногда безмятежная и духовная, иногда энергичная и сладострастная.

В Патане, Гуджарат, сохранилась Кальпа Сутра (руководство по религиозной литургии) 1237 года, иллюстрированная пальмовым листом.

Раджпутская живопись процветала в Раджпутане, Бунделькханде (ныне часть Мадхья-Прадеша) и Пенджабских Гималаях между 16 и 19 веками. Она основана на рукописной иллюминации с плоскими декоративными мотивами и представляет собой изысканную и лирическую народную картину, иллюстрирующую традиционные индуистские эпосы, особенно жизнь бога Кришны.

Монгольская живопись, берущая начало в сложной персидской традиции, была придворным искусством, спонсируемым императорами.

Ювелирные изделия, керамика и текстиль

Среди индийских декоративных искусств ювелирные изделия являются самыми красивыми и вызывающими наибольший интерес. Ее мастера владеют техниками филиграни и зерни.

Особенностями, отличающими лучшую индийскую керамику, являются строгое подчинение цвета и орнамента форме, а также повторение природных мотивов в декоре. В области металлических поделок выделяется атрибутика и оружие высокопоставленных военнослужащих.

Кашмир известен своими шерстяными шалями ярких цветов; Сурат в Гуджарате славится своим узорчатым шелком; Ахамадабад и Варанаси, а также Муршидабад в Западной Бенгалии производят роскошную парчу.

Райнер Соуза