Раджи Рави Варма (1848–1906) — известный индийский живописец, прославившийся синтезом индуистской мифологии и европейского реализма. Он был одним из первых индийцев, работавших в технике масляной живописи, и освоил литографию, благодаря чему его произведения стали доступны широкой публике.
Родился в аристократической семье в Траванкоре. Дядя, художник Ража Ража Варма, заметив ранний интерес к рисованию, дал ему первые уроки. Патронатом поддержал махарадж Аялиам Тируна́л. Позже королевский живописец Рама Свами Наиду обучал его акварели, а через три года Варма изучал масляную живопись у датского художника Теодора Дженсена.
Личная жизнь
В 18 лет Варма женился на 12‑летней принцессе Багирети Байи из дома Мавеликара. У супруги было пятеро детей; младший, Рама Варма, учился в Дж. Дж. Скоттской школе искусств в Мумбаи и стал художником. В течение жизни Раджи Рави Варма проживал в Мисоре, Барода и других индийских городах, что расширило его творческий кругозор.
Варма первым применил западные перспективу и композицию к индийским сюжетам. За картину «Найрская женщина, заплетающая волосы» в 1873 году он получил золотую медаль губернатора, что сделало его популярным среди индийской знати и европейцев.
Творчество и популярность
Помимо портретов, художник создавал сцены из индуистской мифологии. Его изображения богов и богинь, такие как «Гаришчандра в беде», «Джатаю Вадха» и «Шри Рама, победивший море», стали знаковыми. Женщины в его работах часто описывались как будто «выходят из картины Вармы».
В 1894 году Варма открыл литографическое издательство, позволяющее массово печатать олеографии своих картин. Это сделало искусство доступным широким слоям населения и превратило его изображения в часть популярной культуры.
Критики того времени обвиняли Варму в «западном» подходе к индийской теме, что стало одной из причин появления Бенгальской школы живописи, стремившейся к более традиционным формам.
Тем не менее, работы Вармы продолжают пользоваться спросом: картина «Ванна Бегум» продана в 1997 году за рекордную сумму для индийского художника. Среди его известных произведений — «Махараштранская леди», «Шакунтала», «Молочница», «Ожидание» и др.
Вклад в мировое искусство
Благодаря своему мастерству, Варма познакомил мир с индийским искусством. Европейцы восхищались его техникой, а индийцы — простотой и доступностью образов. Его портреты южных индийских женщин стали символом красоты, а изображения богов позволили даже людям из низших каст видеть их в «храме» на листах.
Литографии Вармы были доступны даже бедным, что способствовало росту художественной грамотности в стране. За свои заслуги он получил медаль «Кайсар‑и‑Хинд» от лорда Курзона.
В 1873 году его работы были отмечены на Венской выставке, а в 1893 году на Всемирной колумбовской выставке в Чикаго он получил три золотые медали. Значительную роль в продвижении его творчества сыграл британский администратор Эдгар Тёрстон.
Темы и стили
Варма создавал портреты, сценические композиции и мифологические сюжеты. Наиболее известны его картины по эпосам «Душьянта и Шакунтала», «Нала и Дамаянти», а также сцены из «Рамаяны», такие как победа Рамы над Варуной и падение Джатаю.
Литографический пресс
По совету Т. Мадхавы Рао, Варма и его брат открыли в Мумбаи литографический завод, позже перенесённый в окрестности Лонавалы. Пресс стал крупнейшим в Индии, а после смерти Вармы его возглавил брат. В 1901 году завод был продан немецкому технику Фритцу Шляйхеру, который продолжил производство до разрушительного пожара 1972 года.
Известные произведения
Среди самых известных работ:
- «Семья нищих» — социальный портрет Индии.
- «Дама, играющая на сварабате» — южноиндийская женщина.
- «Аруна и Субхадра» — эпизод из Махабхараты.
- «Дамаянти и лебедь» — сцена из Махабхараты.
- «Драупади боится Кичака» — момент из Махабхараты.
- «Девушка в хижине Риши» — история Шакунталы.
- «Джатаю (Птица‑герой)» — одна из самых знаменитых картин.
- «Женщина, раздающая подаяния в храме».
- «Дама в раздумье».
- «Дама с фруктом».
- «Кришна‑посланник».
- «Рама победил Варуну».
- «Найрская женщина».
- «Романтическая пара».
Критика
Некоторые критики обвиняли Варму в «календарном искусстве», упрекая его в излишней западности и в том, что он изображал богов как обычных людей, иногда сравнивая их с простолюдинами. Также критиковали светлый тон кожи индуистских богинь, однако в его работах часто можно увидеть женщин с более тёмным оттенком, отражая разнообразие индийского населения.
Признание и наследие
В Керале учреждена премия «Раджи Рави Варма Пураскар» в честь вклада художника в искусство. В Мавеликара назван колледж его именем. Его работы продолжают вдохновлять современные комиксы, такие как «Amar Chitra Katha», и остаются востребованными на аукционах.
Раджи Рави Варма — королевский художник
Считается, что спрос на его портреты был настолько велик, что в Килиманурском дворце открыли отдельное почтовое отделение. За годы своей карьеры он создал 14 картин Пураны для Дурбар-хола в дворце Лакшми Вилас в Бароде и получил поддержку от множества правителей, включая Махараджу Саяджирао, Мисур и Удайпур.
Глобальное влияние
Литографии Вармы, начатые в 1894 году, сделали индийскую мифологию известной за пределами страны. После продажи пресса Шляйхеру в 1901 году, его стиль вдохновлял художников и создателей комиксов на протяжении всего XX века.
Итоги
Раджи Рави Варма — мастер реалистичной живописи, чьи работы сочетали тщательную детализацию, яркую палитру и глубокий смысл. Его наследие продолжает очаровывать как национальную, так и международную аудиторию, а его стремление сделать искусство доступным для всех оставило прочный след в истории индийского искусства.
