Если верить версии, представленной в «Майн кампф», Адольф Гитлер решил стать художником в 12 лет. Избалованный своей обожающей овдовевшей матерью, он был уверен, что в будущем станет известным художником.
В 1905 году он бросил школу, чтобы осуществить свою мечту. Два года спустя он отправился в Вену, чтобы поступить в местную Академию изящных искусств. Имея портфолио своих рисунков, он был уверен, как он позже писал, что «легко сдаст экзамены».
Мечты о славе
Хотя его работы часто высмеивают, Гитлер, безусловно, был искусным художником. Еще до отъезда в Вену он редко расставался со своим альбомом для рисования и продолжал рисовать в нем части понравившихся ему зданий или декорации к операм, которые собирался написать. Как вспоминает его друг детства Август Кубичек:
Таким образом, он долгое время относился к скамейке, стоящей на «тропе здоровья» в Линце, как к своеобразному кабинету, которым пользовался в хорошую погоду. Он читал там свои книги, рисовал и раскрашивал акварелью (…).
Поэтому, когда Гитлер уехал из Линца, чтобы жить в Вене, был убеждён, что его заявление на обучение в академии будет успешным . По его воспоминаниям, он был «безусловно лучшим учеником» на школьных уроках рисования, а позже добился «успехов выше среднего».
Гитлер редко рисовал людей, что стало одной из главных причин, по которой его не приняли в Академию художеств. Из таких фигур, как Мария с Иисусом на этой картине, он предпочитал уловить архитектурные детали.
Но его ждало разочарование. Хотя он прошел соответствующие экзамены, оценщики сочли его рисунки «неудовлетворительными». В обоснование лаконично заявили, что на представленных работах «слишком мало голов».
Суть в том, чтобы продолжать
Несмотря на разочарование, Гитлер настойчиво шел к своей мечте и через год снова подал заявление в академию. Однако на этот раз ему не разрешили даже сдать экзамены. Этот отказ причинил ему боль на всю оставшуюся жизнь.
В последующие годы будущий студент Академии художеств изо всех сил пытался свести концы с концами как художник, продавая картины и открытки сначала в Вене, а затем в Мюнхене. За этот период он написал - как он сам утверждал - от 700 до 800 работ, и зарабатывал около 5 марок за произведение . Его стиль был неприхотливым, простым и реалистичным, в основном его темами были здания, цветы и пейзажи.
«Я рисую то, что хотят люди», — сказал он однажды. Его увлекали детали, особенно архитектурные, но в своих работах он помещал очень мало человеческих фигур, что напоминает нам о его более ранних неудачах.
Статья представляет собой отрывок из книги Роджера Мурхауса «Третий Рейх в 100 предметах», изданной издательством «Знак Горизонт».
После начала войны в 1914 году Гитлер взял с собой акварель на Западный фронт, где рисовал и зарисовывал окрестности. Среди его работ этого периода есть акварель декабря 1914 года, изображающая монастырь в Мессине к югу от Ипра, разрушенный артиллерийским огнем. Неизвестно, мечтал ли будущий диктатор по-прежнему стать художником или просто развивал свое хобби, но стоит отметить, что свой первый пропуск он провел в Берлине, где посещал местные галереи.
Тиран с артистической душой
Хотя он все еще подумывал о возобновлении учебы в Академии художеств, вскоре политика взяла верх над его жизнью. В то время его художественная деятельность ограничивалась несколькими каракулями и небольшими рисунками. Среди них особое значение имеют архитектурные эскизы, входящие в «План Германии», согласно которому Берлин предполагалось перестроить.
Более того, вкус фюрера определил характер культуры Третьего рейха. Он отверг любовь Геббельса к современному искусству и решил, что официальным стилем нацистской Германии будет скучный классицизм с мягкими и сентиментальными изображениями идеальных арийских семей.
Лучше всего будущий диктатор рисовал такие здания, как Венская государственная опера.
Диктатор покровительствовал традиционным художникам, таким как скульптор-неоклассик Арно Брекер, в то время как более авангардным художникам, добившимся успеха во времена Веймарской республики, таким как дизайнеры, связанные с Баухаусом, пришлось эмигрировать.
Произведения самого Гитлера были спрятаны, а по стране рассылались послушные торговцы, задачей которых было добыть те картины и рисунки диктатора, которые можно было найти. Лишь немногие из них были когда-либо опубликованы, и в 1937 году их запретили к публичному показу.
В последние годы двадцатого века они стали востребованы коллекционерами, а цена некоторых из них на аукционах превышала 100 000 евро. Шкатулка с акварелью фюрера была продана в 2010 году за скромную сумму в 8000 евро.
Гитлер утверждал, что его неспособность поступить в Венскую академию только закалила его на будущее но воспоминание все еще беспокоило его. Что еще более важно, это был поворотный момент в его жизни. Мечты о карьере артиста тогда угасли, и стало нарастать разочарование в окружающей действительности. Конечно, нельзя сказать наверняка, но не исключено, что эта неудача способствовала катастрофе, постигшей впоследствии Германию.
Источник:
Приведенный выше текст первоначально появился в книге Роджера Мурхауса Третий Рейх в 100 объектах , которое опубликовало «Знак Горизонт».
Название, иллюстрации с подписями, текст жирным шрифтом, пояснения в квадратных скобках и подзаголовки предоставлены редакцией. Текст подвергся элементарному редактированию с целью введения более частых разрывов абзацев.
