Краткая биография Бельгийский художник Рене Магритт (1898‑1967) был многогранным творцом: живописцем‑сюрреалистом, гравёром, скульптором, фотографом и кинорежиссёром. Он принадлежал к поколению, разочаровавшемуся в послевоенной реальности, и вместе с Андре Бретоном создал сюрреалистическое движение, в котором обыденные предметы помещались в иррациональные миры.
Жизнь Рене Магритта
Рене Магритт родился 21 ноября 1898 года в Лессин (Бельгия). У него было два брата, из которых особой близости достиг Поль, талантливый поэт и музыкант. В 1910 году семья переехала в Шатле, а в 1913‑м — в Шарлеруа, после самоубийства матери. В 1915 году он познакомился с Жоржетт Берже, а в 1916‑м поступил в Академию изящных искусств в Брюсселе, где впервые представил свои рисунки и полотна.
Магритт посещал авангардных художников, увлекался дадаизмом, а затем — сюрреализмом. Он подружился с Полем Нуже и Камилем Гомансом. Важным моментом стало знакомство с работами Джирико, после чего появились такие картины, как «Человек с моря» и «Полуночная свадьба». В 1918 году вышел его плакат, а в 1919‑м его рисунки появились в журнале. В 1920‑м он женился на Жоржетт, с которой оставался до конца жизни.
Для заработка Магритт разрабатывал обои и рекламные мотивы для модных домов, участвовал в выставках в Бельгии и за её пределами. В 1926 году он создал «Потерянного жокея» — первое самостоятельное произведение, которое считается началом его сюрреалистической «работы». В том же году он вошёл в круг бельгийских сюрреалистов (Магритт, Мезенс, Гоманс, Нуже). Две года спустя он выставил около шестидесяти работ в галерее «Le Centaure» в Брюсселе, но успеха не дождался и переехал во Францию, поселившись в пригородах Парижа. Там он снял фильмы «Тайный игрок» и «Кровь мира». В 1929‑м представил знаменитую «Тразу образов» с подписью «Это не трубка».
Магритт и парижский сюрреализм
В 1929‑м, будучи приглашённым Дали в Кадакес, Магритт встретил Луиса Бунюэля и Поэма Элюара. Вернувшись в Париж, он стал частью круга Андре Бретона, знакомясь с Превер, Тангю, Миро. В 1930‑м на улице Сен-Жермен прошла вторая парижская выставка, на которой он представил коллажи.
После разрыва с Бретоном он вернулся в Брюссель, участвовал в антивоенном манифесте «L'Action Immédiate» (1934) и сотрудничал с коммунистической газетой «Голос народа» (1936). В том же году его работы были показаны в галерее Джулиен Леви в Нью‑Йорке, а затем в Лондоне.
Во время оккупации Бельгии Магритт убежал в Каркассон к поэту Жоэ Буске, но спустя несколько месяцев вернулся в Брюссель. В годы войны он создал такие картины, как «Возвращение» (1940) и начал «солнечный» период, напоминающий импрессионизм. После освобождения в 1945‑м он вступил в Коммунистическую партию (позже раскаявшись) и опубликовал статью о Джеймсе Энсоре в «Красном флаге».
В 1948‑м наступил «период коров» — три месяца карикатурных работ, из которых он представил 15 картин в галерее «du Faubourg» в Париже. В 1951‑м он создал серию мрачных образов с гробами, проявив черный юмор.
Мировая известность
В 1952‑м Магритт завершил фреску «Зачарованная область» для казино в Кнокк‑ле‑Зуте и начал выставки в Лондоне, Париже, Нью‑Йорке и Риме. В 1954‑м его работы показали в Дворце изящных искусств в Брюсселе и в Льеже. В 1956‑м он получил премию Гуггенхайма, а в Шарлеруа ему заказали фреску «Незнающая фея». Одна из его работ — «Загадочные баррикады» — украсила Палац де Конгрес в Брюсселе.
С 1960‑го имя Магритта стало известным по всему миру; его стиль повлиял на поп‑арт. В 1965‑м в Далласе и Хьюстоне прошли ретроспективы из 82 и 92 работ соответственно, в Миннеаполисе — 100 экспонатов, а в Музее современного искусства в Нью‑Йорке — 100 работ.
Последняя крупная ретроспектива прошла в 1967‑м в музее Бойманса‑ван‑Бёйнинген в Роттердаме (105 картин). Магритт умер 15 августа 1967 года в Брюсселе, оставив после себя такие шедевры, как «Империя света» и «Чистый лист».
Творчество
За всю жизнь Магритт создал около 1500 картин и рисунков, в которых обычные предметы превращаются в загадочные образы. По его словам, «живопись ограничивается описанием идеи, напоминающей видимое». Он хотел «восстановить остроту человеческого глаза и вызвать образы, заряженные эмоциями юности». На вопрос о значении своих работ он отвечал: «Ничего, кроме того, что видите вы сами».
«Потерянный жокей» (1926) — первая самостоятельная работа, где простые объекты (человек на лошади, листва, состоящая из жилок) создают ощущение выхода за пределы привычного мира.
«Сын человечества» (1953) — образ одинокого мужчины в шляпе, лицо которого скрыто яблоком или птицей, символизирует неизменность человеческой судьбы.
«Прекрасный мир» (1962) — синее и белое полотно с открытым окном в безоблачное небо, где единственный зеленый акцент — яблоко, возвращающее к реальности.
Музей Магритта
2 июня 2009 года в Брюсселе открылся Musée Magritte. За первый месяц его посетило более 500 000 человек. Экспозиция расположена в пяти залах, где более 200 произведений (масляные живописи, гуаши, рисунки, рекламные постеры, фотографии, кинофрагменты) представлены в хронологическом порядке.
Экспозиция делится на три основных периода: первые 30 лет — встречи, открытие Дирчо, ранние рисунки; следующие 20 лет — «тупая работа», как сам называл свои рекламные иллюстрации; последние 16 лет — путешествия, фрески, в том числе «Зачарованная область».
Посетители также могут увидеть дом художника (1930‑1954) на улице Эссегем в Брюсселе, где сохранены оригинальная мебель, мастерская в саду и личные вещи.
Библиография
«Magritte: его работа, его музей» Мишеля Драгете, 2009.
«Magritte» Дэвида Сайлстера, 2009.
