Краткая биография - Рафаэль (1483–1520) — итальянский художник. эпохи Возрождения . Обучаясь в Перудже у великого мастера живописи Перуджино, в юности он создал знаменитую работу - Обручение Богородицы (1504 г.) . Затем он едет во Флоренцию и наблюдает за работами Леонардо да Винчи, оказавшими большое влияние на его живопись; Прекрасная садовница (1507–1508) это пример. С 1508 года Рафаэль работал в Риме архитектором и художником у пап Юлия II и Льва X. Он создал фрески, украшающие четыре палаты Ватикана, а также палаты ватиканских лож. За свою карьеру он нарисовал множество фигур девственниц и мадонн, например Мадонну с щеглом (1505–1506) .
Рафаэль, не по годам развитый художник
Начало Рафаэля было счастливым. В зачаточном состоянии Италия все еще находилась в состоянии относительного политического равновесия между большими и малыми республиками, владениями и территориальными княжествами. Непрекращающаяся борьба между различными семьями, фракциями и местными тиранами, тем не менее, не повлияла на высокий уровень литературной и художественной культуры, достигнутый со времен средневековья. Повсюду появляются исключительные произведения, и те, кто их создает, пользуются огромной известностью. Небольшое герцогство Урбино, в котором в 1483 году родился Рафаэль, тогда было домом для одного из самых блестящих дворов эпохи Возрождения. Джованни Санти, отец Рафаэля, пользовался там уважением как опытный художник и имел доступ к герцогскому двору.
Рафаэль был вундеркиндом в живописи:благодаря своему чрезвычайно рано развившемуся таланту он, еще подростком, возобновил мастерской отца и стал мастером в 17 лет. Представитель художественной культуры Урбино, Рафаэль сблизился с Перуджино около 1500 года. и критическое сотрудничество. «Брак Девы Марии» (Милан, Пинакотека Брера) — прекрасный тому пример, ведь в ней Рафаэль заново изобретает замыслы Перуджино.
Алтарный образ, также известный как lo Sposalizio (заказанный семьей Альбиццини для часовни Св. Иосифа в церкви Св. Франциска в Читта-ди-Кастелло), является одним из первые великие произведения Рафаэля. В сцене с чрезвычайно строгой планировкой доминирует силуэт храма с тщательно отреставрированными объемами. Расположение большинства персонажей на переднем плане создает поразительный эффект глубины; чрезвычайное внимание, уделяемое вопросам перспективы, — одна из особенностей умбрийской школы, в рамках которой сформировался Рафаэль. В картине чувствуется влияние Перуджино («Вручение ключей святому Петру»).
Флорентийский и римский периоды
Рафаэль отправился во Флоренцию в 1504 году, что определенно является обязательным для всех художников итальянского полуострова. Помимо усвоения открытий Кватроченто, он также черпал вдохновение у своих современников Фра Бартоломео, Микеланджело и Леонардо да Винчи, особенно в своих портретах. Его способность воспринимать и перерабатывать новации других художников характеризует флорентийский период творчества Рафаэля (1504-15081). Молодой художник быстро достиг державного баланса между применением правил ренессансного искусства:подражанием природе и мягкостью выражения. Некоторые портреты и замечательные Девы являются представителями этого периода.
С Депозицией (Рим, Галерея Боргезе) Рафаэль демонстрирует свои выразительные способности. Папа Юлий II вызвал его в Рим для выполнения фресок для комнат его частной квартиры в Ватикане. Цикл начинается с палаты Подписи. (1508–1511) и продолжает историю Гелиодора. (1511-1513), и мы переходим от сцен, гармонично организованных на симметричном фоне, к более мучительным эпизодам с наводящей на размышления игрой света. Во время понтификата Льва X художник посвятил себя декоративным занятиям, вновь видоизменяя свой стиль, даже предвосхищая решения маньеризма в его зачаточном состоянии.
Стиль Рафаэля
Стиль Рафаэля отличается большим мастерством рисунка в сочетании с ощущением объема (он также является архитектором). Художник также умеет смягчить линейную перспективу, часто имеющую несколько фиксированную геометрию, смешивая ее с воздушной перспективой. Он также использует теорию идеальной красоты Платона в своих всегда гармоничных композициях, и особенно в лицах своих персонажей, мягких и безмятежных. Рафаэль, несомненно, был одним из самых известных дизайнеров своего времени. Помимо многочисленных композиций, гравированных Маркантонио Раймонди, он оставил несколько сотен рисунков, в том числе сангины (выполненные гематитовыми палочками), отличающиеся гармоничным классицизмом.
Рафаэль умер молодым (в 1520 году), но его искусство оказало сильное влияние на историю живописи. В последующие столетия им вдохновлялись многие художники.
Дальше
- Рафаэль:его жизнь, его работа, его время, Жозефина Ле Фолль. Хазан, 2012 г.
- Рафаэль, биография Кристофа Тёнса. ташен, 2016.
- Леонардо, Микеланджело и Рафаэль, Джорджо Вазари. Треданиэль, 2019 г.
