Раджпутская живопись
Можно увидеть поток богатого потока живописи, который развивался в Раджастане с очень древних времен до наших дней. Рисунки, выгравированные первобытными людьми в скальных убежищах мест под названием Алания, Дара, Байрат округа Кота, Амджхири Нала округа Джалавар и Дар округа Бхаратпур, а также художественные линии, выгравированные на керамике, рассказывают историю очень древней живописной традиции состояние.
Религиозные символы, такие как человек, животное, птица, солнце, луна, лук, стрела, ступа, свастика, молния, гора, река и т. д., встречаются на монетах, полученных из Раджастана до Викрама Самвата. На материале, полученном в Байрате, Рангмахале и Ахаре, видны деревья и геометрические знаки.
Примерно в VII и VIII веках Раджпутана имела богатую традицию живописи Аджанты, но из-за вторжения арабов из Гуджарата в Раджпутану приехали художники из западного региона, которые ассимилировали местный стиль и породили новый стиль и влияние. стиль Аджанты был отменен. Зашел.
В этом новом стиле живописи в большом количестве изображались джайнские тексты, поэтому его назвали джайнским стилем. Этот стиль был разработан художниками, приехавшими из Гуджарата, поэтому его еще называли стилем Гуджарата. Постепенно не было разницы между стилями Гуджарата и Раджпутаны. В 15 веке в нем стало проявляться влияние стиля Великих Моголов.
Когда правители раджпутов установили политические и супружеские отношения с императором Великих Моголов Акбаром и начали посещать двор Великих Моголов, влияние Великих Моголов на раджпутскую живопись возросло, тем самым положив конец преобладанию раджпутского стиля.
В Раджастхане развивались многие стили живописи, в том числе стиль Мевар, стиль Марвар, стиль Бунди, стиль Кишангарх, стиль Джайпур, стиль Биканери, стиль Алвар, стиль Кота, стиль Натдвара, стиль Униара, стиль Аджмер, стиль Дунгарпур, стиль Деогарх и т. д. . Все эти стили можно отнести к живописи раджпутов. Живопись раджпутов находится под влиянием стилей Великих Моголов и Ирана.
Научная классификация живописи Раджастана была впервые предложена доктором Анандом Кумаром Свами в его книге 'Раджпутская живопись'. в 1916 г. н.э. сделал это Ананд Кумар Свами, О. Такие ученые, как К. Гангули, Гавел и т. д., называли это раджпутской живописью, а Рамакришна Дас называл это раджастханским искусством.
Благодаря мусульманскому влиянию в разных княжествах в этом стиле сложились разные стили живописи. Эти стили отличаются фактурой фона, каймой, обозначением птиц, обозначением костюмов, рисунком глаз, тематикой картин, бородой и усами, скулами, губами, и т. д.
Их также можно классифицировать по цвету. Зеленый цвет больше используется в картинах стилей Джайпура и Алвара. Желтый цвет больше используется в стилях Джодхпур и Биканер. Синий цвет больше используется в стиле Кота. Золотой цвет больше используется в стиле Бунди.
В стиле Кишангарха больше используются белый и розовый цвета. Их также можно отличить по цвету каймовой полосы. Например, желтые и зеленые границы были сделаны в Удайпуре, розовые и зеленые в Кишангархе, красные и золотые в Бунди и Чандери и красные в Джайпуре.
С точки зрения изучения раджастханскую живопись можно разделить на следующие стили и подстили:
Школа Мевар: Стиль Натдвара, подстиль Деогарх, подстиль Шахпура, стиль Удайпур, подстиль Савар, подстиль убежища Багур, подстиль Бегун-тикане, подстиль убежища Келва.
Школа Марвара: Стиль Джодхпур, стиль Кишангарх, подстиль Нагаур, стиль Сирохи, стиль Биканер, стиль Джайсалмер, подстиль стиля Бхинай, стиль Ганерао, стиль Джуния.
Школа Хароти: Стиль Бунди, стиль Джалавар, стиль Кота.
Школа Дхундхад: Янтарный стиль, стиль Шехавати, подстиль стиля Унияра, подстиль стиля Исарда, стиль Шахпура, стиль Джайпур, стиль Алвар.
Картина Мевар-Прадеша
Стиль Удайпур, стиль Натхдвара, подстиль Деогарх, подстиль Шахпура, места живописи Чаванд, Банера, Багур, Савар, Бегун и Келва подпадают под живопись региона Мевар.
Стиль Мевара: Его еще называют стилем Удайпур. Шравак Пратикраман 1260 года нашей эры является первым примером стиля Мевар, нарисованным текстом под названием Чурни. Эта книга сделана из пальмовых листьев. Его картины похожи на картины храма Саас-Баху в Нагде и храма Мокал в Читторе.
Особенностями этого стиля являются Гаруда, ноздри, вертикальное расщепление парваловских глаз, изогнутые и длинные пальцы, обилие красно-желтого цвета, небольшой подбородок, преобладание орнаментов и т. д. В стиле Удайпура заметно выделяются дерево кадамба и слоны. Хорошее развитие живописи в Меваре было в период Рана Кумбхи, Рана Санги, Мирабаи, Рана Пратапа, Удай Сингха, Джагацинха, Раджа Сингха, Джай Сингха, Амара Сингха и т. д. Своего пика она достигла во времена Махараны Амара Сингха. Я.
Его также называют золотым веком живописи Мевара. Бхат, Расик Прия, написанный в 1605 году нашей эры в Чаванде, Рамаяна, написанный в 1648 году нашей эры в Удайпуре, и Арша Рамаяна, Гит Говинд, написанный в 1741 году нашей эры, и Бихари Сатсай, написанный в 1719 году нашей эры, являются основными картинами в стиле Удайпура. Также заслуживают внимания Рагамала, Бархамаса, Панчатантра и Расманджари, написанные в стиле Мевар.
Стиль Натхдвара: В 1670 году нашей эры, с божеством Шринатхджи, традиция живописи Враджа пришла в Мевар, и стиль Натхдвара развился путем смешения стиля Удайпура и стиля Враджа. В этом стиле глаза сделаны как у оленя. Коровы более нумерованы. Обозначение берегов Ямуны, Аннакута, фестиваля Джанмаштами и т. д. также является основной особенностью этого стиля живописи. В картинах этого стиля больше используется зеленый и желтый цвет.
стиль миниатюрной живописи Мевара: В период Махараны Джагацинха I (1628–1652 гг. н. э.) живопись процветала. Рана Мевара был поклонником шиваизма, но в этот период, из-за распространения секты Валлабх, было создано больше картин, связанных с жизнью Шри Кришны. В этот период были созданы миниатюрные картины на такие темы, как Рагмала (1628 г.), Расикприя (1628-30 гг.), Гитговинд (1629 г.), Бхагавад-пурана (1648 г.) и Рамаяна (1649 г.). Большая часть этих картин хранится в музеях страны и за рубежом.
Поджанр Девгарха: Этот стиль был разработан Раватом Дваркадасом Чундаватом из Девгарха. Это поджанр стиля Мевар. Толстые и прямые линии, обилие желтых цветов, фигуры мужчин и женщин, подходящие Марвару, изображения, связанные с охотой, готикой и т. д., являются его особенностью.
Картина Марупрадеша
Тибетский историк Таранатха (16 век) упоминает художника по имени Шрирангадхара, жившего в 7 веке в пустыне. Влияние джайнского и гуджаратского стилей заметно в картинах Супаршванатхи Чаритам, написанных в 1422-23 годах нашей эры. Около 1450 года нашей эры было найдено по одному экземпляру «Гита-Говинд» и «Балагопал-Стути», в которых можно увидеть первоначальное изображение Раджастана.
Стили Джодхпура, Биканера, Кишангарха, Джайсалмера, Нагаура, Ганерао и Аджмера также называются живописью Марвара и живописью Марупрадеша. Большое значение имеет Уттарадхьяянская сутра в стиле Джодхпура времен короля Малдева (1532–1568 гг. н.э.). Сейчас эта картина хранится в музее Бароды.
Стиль Марвара: Важны палийские Рагамала Читравали 1623 года нашей эры, стиль Джодхпура 17 века, основанный на столбах Сурсагара, и Расикприя, изображающий яркость цветов, орнаментов и т. д. Фрески Чайхелава Махала в форте Джодхпур были выполнены во времена короля Мальдева. Это маршальского типа.
Также заслуживают внимания многие миниатюрные картины времен короля Сур Сингха, изображения Дхола Мару, Бхагвата и т. д. Марвар находился под особым влиянием секты Натхов в девятнадцатом веке. Поэтому своеобразными стали и росписи монастырей секты Натхов времен Раджи Мансингха. Мужчины этого стиля высокие, плотно одетые, с рюшами, высокими тюрбанами и одеждами королевского великолепия.
Типичная раджастханская лехенга, одни, красные стринги и т. д. в основном использовались в женских костюмах. Желтый цвет также чаще использовался в стиле Джодхпура. На картинах этого стиля чаще встречаются манговые деревья, ворона и лошадь. Война Рама-Равана, сверкающие молнии, сцены пустыни, изображения народных божеств, изображения Дурги Сапташати также являются чертами этого стиля.
Стиль Биканер: Из-за влияния стиля Великих Моголов в стиле Биканер, тело Танванги изображалось с женской маркировкой. В этой картине использованы зеленый, красный, фиолетовый, фиолетовый и серый цвета. Желтому цвету также было уделено особое внимание. Высокие тюрбаны Марвари с тюрбанами в стиле Шахджахана и Аурангзеба, животные, такие как верблюды, олени и птицы, такие как ворона и орел, создают впечатление об образе жизни раджпутов.
Для этого стиля характерна разметка картин на верблюжьей коже. В храмах Биканера художники касты Матеран, Уста и Чунагар создали большое количество фресок. Вершина театра джайнского храма Бханда Шаха и его художественная роспись очень привлекательны.
Поджанр нагаур: В подстиле Нагаур чаще использовались прозрачные костюмы и приглушенные цвета. Стоит увидеть деревянные двери и фрески форта Нагаур, а также множество миниатюр, сделанных в убежище Ганерао.
Стиль Джайсалмера: В этом стиле лицо бороды и усы выделяются. На лице преобладает сила и храбрость. Мумал – основная картина этого стиля.
Живопись в стиле Кишангарха
В стиле Кишангарха изобилуют игры Радхи-Кришны, бани-тхани, красочные рощи и т. д. Красиво изображены ночи со звездами и луной. Мужчины в этом стиле изображаются в высоких одиноких изображениях цвета индиго, приподнятом лобном, Арунабха Наян, растянутом до мочек ушей, в белом тюрбане или мунгия, усыпанном жемчугом.
Тогда как женщины изображаются высокими, высокими, гордыми, с заостренными скулами, копьевидной шеей, исхудавшими, длинными глазами-лепестками лотоса. Лебеди, утки, журавли, лодки, банановые рощи и красочные рощи отличают стиль Кишангарха от других стилей.
Заслуга достижения вершин живописи Кишангарха принадлежит Радже Саванту Сингху (1699-1764 гг. н.э.), который прославился как Нагридас. Он был сыном Раджи Раджа Сингха. Имя его возлюбленной было Бани Тани. Она была ученой, необыкновенной красавицей, искусной в музыке и поэтессой.
Самообращение короля Нагридаса к нему вылилось в форму поэзии. Это дало художникам обширное небо сюжетов, воображения и красоты. Правительство Индии также выпустило почтовую марку с изображением Бани-Тани 5 мая 1973 года. Эта картина была написана в 1778 году нашей эры художником Нихалчандом из Кишангарха.
Картина Хадоти
Династия Чаухан Хадас правила областями Бунди, Кота и Джалавар. По этой причине изображения, полученные из этих мест, относятся к стилю Хадоти.
Стиль Банди: Большинство животных и птиц пронумерованы в этом стиле. Танцующие под дождем павлины, прыгающие по деревьям обезьяны и бродящие по лесу львы – наиболее изображены на картинах этого стиля. Фигуры стиля Бунди — длинное, тонкое тело, женский нагрудный пояс, круглое лицо, скошенный назад чибук и небольшой размер. В живописи природы и архитектуры использовались белый, розовый, красный, зеленый цвета.
Видное место в этом стиле занимает обозначение Рага-Рагини, Найика Бхиде, Описание сезона, Бархамаса, Кришна Лила, Дурбар, Хасти Юддха, Утсав и т. д. В этом стиле чаще использовался золотой цвет. Наряду с этим в изобилии отмечены пальмы, утки и олени. Читрашала (цветные картины), построенная во время правления Махарао Умайда Сингха, является лучшим примером стиля живописи Бунди.
Стиль квоты: Стиль Кота происходит от стиля Бунди. Многоцветное и разнообразное изображение охоты можно увидеть в стиле Кота. В этом стиле заметно выделяются синий цвет, пальма, утка, лев и т. д. Изображения Шринатхджи, Радхи-Кришны Лилы, Рамлилы и величественного великолепия можно увидеть во дворцах Джалавара. В Государственном музее Джалавара выставлено несколько тантрических изображений богов, начертанных в виде животных и птиц.
Стиль Танджор: Кота является самым богатым с точки зрения настенной живописи. Художники из Южной Индии также рисовали фрески в Коте. Многие картины в стиле Танджора написаны в зданиях Коты.
Картина Дундхара
Стили Янтаря, Джайпура, Алвара, Шехавати, Унияра, Караули и т. д. присутствуют в живописи Дходхара. Джилаи Тикана также относится к живописи Дхундари.
Стиль Джайпура: Использование зеленого цвета, деревьев пипал и баньян, павлина и лошади больше изображено в стиле Джайпура. В этом стиле живописи также можно увидеть влияние культуры Великих Моголов и региона Враж. Влияние Великих Моголов доминирует в чхатри Амбера, Садах Великих Моголов в Байрате, частных картинах Музамабада. Влияние Ритикаала отчетливо видно в картинах времен Раджи Джай Сингха.
В фильме "Новый год" Келли Уинстон. Митчелл (Таи) Кейс и Кей Мэн, Кейси В роли Рэйчел Келли, Кэтрин и Дэниэла Келли Лил Келли Уилсон-Клинтон. सवाई प्रतापसिंह के काल में राधाकृष्ण की लीलाएं, नायिका भेद, राग-ewr, बारहमासा आदि का चितшить हुआ।
Необходимо: Он и Джон Джонс Кейнс Уинстон. िलती हैं। Кэтрин Кейнс и Джон Кейлз Иоганн Келли Кейнс и Сейлз Бэнн. В роли Кейна Пьера, Пьера и Кейса Уилла, Миссисипи. अश्व का अधिक चित्रांकन किया गया है।
Он встретился с Джоном Джоном и его сыном. कन किया गया है। Джонни, Джонс, Билли и Нэнсон. Лил Келли Уилсон. Он сыграл Сэнсэя в Нью-Йорке. Он выступил с Бэтменом и Сейсоном
