История Азии

История китайского искусства и архитектуры

Введение

Китайское искусство и архитектура от каменного века до XX века – одно из величайших достижений древнейшей цивилизации мира. Основной принцип культуры Китая – гармоничное равновесие, поэтому искусство представляет собой тонкое сочетание традиций и новаторства, местных и иностранных идей, светских и религиозных образов.

Историческое развитие

Императоры Китая были первыми и самыми усердными меценатами искусства. Многие художники и архитекторы работали в государственной службе, создавая произведения по заказу дворца. Независимые мастера – часто отставные или изгнанные чиновники – могли свободно экспериментировать, что привносило в искусство важный индивидуализм, оторванный от имперских канонов. Каждая смена династии влияла на развитие искусства, но все правители стремились поддерживать традицию, одновременно вплетая новые идеи из Индии и Ближнего Востока в уже существующий китайский культурный контекст.

Династия Шан (ок. 1480–1050 г. до н.э.)

Шан возникла из неолитических поселений, когда началось земледелие и одомашнивание животных. Появились первые погребальные обряды: предметы быта захоронялись вместе с умершими, благодаря чему дошли до наших дней. В 1975 г. археологи в Аньянге обнаружили гробницу любимой жены короля Шан, где нашли более 400 бронзовых сосудов, 600 изделий из нефрита и камня, а также изысканные фигурки животных.

Династия Чжоу (ок. 1027–256 г. до н.э.)

Чжоу захватили Аньянг в 1027 г. до н.э., положив начало своей династии. Искусство позднего Восточного Чжоу отличается разнообразием и высоким техническим качеством. В гробницах найдены самые ранние шелковые росписи, резные изделия из дерева, лаковые и глазурованные керамики.

Династии Цин (Цинь) и Хань, эпоха Шести династий

Цин (221–206 г. до н.э.) объединил Китай под властью императора Цин Шихуанди, от которого происходит название «Китай». Его гробница в провинции Шаньси известна терракотовой армией – более 6000 глиняных фигурок воинов, лошадей и колесниц, раскрашенных яркими красками.

В период Хань (206 г. до н.э. – 220 г.) искусство живописи достигло новых высот: темы послежизни, легенды о героях и первые попытки изображения пространства и ландшафта. Шесть династий (220–589 г.) принесли в искусство конфуцианство, даосизм и буддизм. Буддизм, пришедший из Индии, оказал огромное влияние, породив первые буддийские скульптуры и монументальные настенные росписи, например в монастыре Дуньхуан.

Династия Тан (618–907)

Тан считается золотым веком китайского искусства. Стабильность государства и экономический подъем способствовали развитию живописи, керамики, музыки, поэзии и металлических изделий. Буддизм продолжал влиять на живопись, но светские пейзажи стали доминировать. Знаменитые художники: Ван Вэй (монохромные снежные пейзажи), Ли Сихун и его сын Ли Чжаодао (монументальные композиции). В керамике появился фарфор – белая, мелкозернистая глина, получаемая в результате южнокитайской технологии обжига.

Династия Сун (960–1279)

Сун пережила территориальные потери, но её художники создали выдающиеся пейзажи. Школа Ма‑Ся (Ма Юань, Ся Гуй) отличалась лаконичностью и использованием тени для передачи объёма. Керамика Северного и Южного Сун достигла уровня, сравнимого с живописью: разнообразные глиняные изделия, покрытые тонкой глазурью.

Династия Юань (1279–1368)

Монгольское завоевание привнесло новые стилистические черты. Художники‑учёные (венжэнь) создали более резкую и уверенную живопись, а мастера керамики развили технику подglazed (под глазурью) росписи. Архитектура Юань включала массивные деревянные пагоды, основанные на индийских ступах.

Династия Мин (1368–1644)

Мин возродил королевскую академию живописи, где доминировали жанры птиц и цветов, а также пейзажи школы Ма‑Ся. В керамике появилась двойная глазуровка: после обжига изделия покрывали цветными эмалями и снова обжигали, что позволило создавать яркие, многокрасочные фарфоровые изделия.

Династия Цин (1644–1912)

Цин унаследовал традиции Мин, но их художественное производство часто ограничивалось копированием старых стилей. В живописи прослеживалось влияние буддизма, а в декоративных искусствах (металл, лак, нефрит, хрусталь) достигались высочайшие технические уровни. Архитектура Цин характеризуется массивными, симметричными зданиями с красными и золотыми элементами, как, например, дворцы в Пекине.

Китай в XIX–XX веках

Национализм и политическая нестабильность привели к падению Цин в 1911 г. и к образованию Китайской Республики. Художники начали учиться за границей (Япония, Франция), привнося в живопись яркие цвета, европейскую перспективу и элементы абстракции. Декоративные искусства сохраняли традиционные стили, но также обслуживали экспортные рынки.

После 1949 г. в Китае установилась коммунистическая власть. Искусство стало носителем политических посланий, однако после смерти Мао в 1976 г. художники получили большую свободу, что открыло путь к более независимому развитию традиций.

Китайская цивилизация

Китайская культура, охватывающая более пяти тысяч лет, сочетает в себе глубокие традиции и постоянные инновации, делая её уникальной в мировой истории искусства и архитектуры.