Скульптура, живопись, музыка и танец – история Индии

Сегодня в этой статье мы предоставим вам подробную информацию о скульптуре, живописи, музыке и танце – истории Индии.

Скульптура, живопись, музыка и танец – история Индии

Искусство и архитектура – ​​Архитектура и скульптура

Самые ранние свидетельства архитектуры происходят от цивилизации долины Инда. Градостроительство, баня, Ангара и т. д. — основные тому примеры. В цивилизации Сандхавов искусство изготовления скульптур также находится на очень развитой стадии.

Бронзовая статуя мертвого танцора, найденная в Мохенджо-Даро, является уникальным образцом искусства Сендхава. Лучшим примером периода Маурьев является монолитный столб, построенный Ашокой.

Яркость красок народного искусства Маурьев видна в скульптуре Якшини, стиле Беснагара и Пракхама (Матхуры) Якши. Первым примером государственного искусства является Радж Прасад Чандрагупты Маурья. В период Маурья зародился новый стиль скальных пещер.

Сатиш — важный вклад в архитектуру Маурьев. В Ашоке было построено множество ступ. Столп Симха Ширша в Сарнатхе, у которого на спине сидят четыре льва, внизу выполнен закругление. Это было сделано правительством Индии на благо государства. Скульптура постмаурийского периода получила широкое развитие, и началось создание скульптур, связанных с буддизмом, джайнизмом и индуизмом.

Под влиянием греков зародился новый стиль скульптуры — стиль Гандхара. Гандхарское искусство в Индии до н.э. Развилось в период палеолита в середине первого века. Многие идолы, включая Меркьюри, были построены в стиле Гандхара и Матхура. Ранние храмы Гуптов были построены на высоких платформах. Использование кирпича в храмах началось в период после Гупта.

Паллава легла в основу южно-дравидийского стиля архитектуры. Пагода Сапта была построена в период Палло. Храмы были построены путем вырубки гор Чалу Кюном. В Индии преобладали три основных стиля храмового строительства – Нагара, Дравида и скала Бесар. Бронзовая статуя Натараджи всемирно известна благодаря скульптуре эпохи Чола. Важной особенностью архитектуры периода Султаната было то, что она использовала открытое пространство и использовала в своих выражениях арки и купола, строила минареты.

Научные арки впервые были использованы в гробнице Балбана. В области силы особое значение имеет метод салями века Туглака, под который он строил стены. Разметка почерка и геометрические рисунки были распространены в мусульманской архитектуре, поскольку изображение живых предметов для украшения было запрещено, называл арабский шейх Чили.

В период Лодхи развивалась двойная архитектура с восьмиугольными гробницами. Основными провинциальными стилями архитектуры были стиль Шарки, стиль малва, гуджаратский стиль, кашмирский стиль, бенгальский стиль и южный стиль.

Многие центральноазиатские особенности, такие как купол, высокий минарет, арка и т. д., все больше и больше использовались правителями Великих Моголов. Во время правления Акбара гробница Хумаюна была построена с использованием персидских мастеров. Многие храмы были построены в Хаппи в период искусства Виджаянагара.

Общие сведения об экономике

живопись

В «Камасутре» Ватсаяна живописи отведено четвертое место из 64 искусств. Древние рисунки пещер Аджанты до нашей эры Аслама Сабри. Самые ранние свидетельства живописи были получены на стоянке каменного века Бхимбетка. Возникновение и развитие джайнского стиля произошло между 7 и 12 веками, первые в мире свидетельства этого стиля найдены в пещере Ситтанвасал.

Картины в стиле Апабхрамса были созданы в 11 веке на пальмовых листьях, ткани и бумаге. Заслуга в раскрытии стиля Гуджарати принадлежит Ананду Кумару Свами. Главным центром стиля крышки был Биджапур, которому покровительствовали Адил Шах и Ибрагим, родоначальник Биджапура.

Стиль живописи Великих Моголов представлял собой сплав индийского и быстрого искусства живописи. Стиль живописи достиг своего апогея в период Джахангира. Стиль Кишангарх в Раджастхане известен своими картинами с макияжем. В начале ХХ века в области живописи под председательством Аваниндры Натха Тагора произошла новая революция, получившая название «Арт-движение Навья».

Самым известным среди журналистов является Раджа Рави Варма, популяризировавший старые картины. Пещеры Аджанта, Эллора, Баг, Элефанта, Бадами, Бхимтека, Адамгарх и т. д. занимают видное место в древнеиндийской живописи.

музыка

Самаведа считается древнейшей музыкальной книгой. Среди нечистых певческих текстов современного контекста Рагатарангини лочанского поэта и музыка Сарангдева представляют собой тексты Ади музыки Ратнакара. В настоящее время индийская музыка делится на две основные категории – хиндустани и карнатик. В системе хиндустани стадия варт гласной обычно считается перед чистой гласной, в то время как в стиле Карнатик считается, что полиции предшествуют другие.

Классификация звезд в Карнатик Чали более научная, чем в стиле хиндустани. Рага — это дисциплинированное представление свар. В истории индийской музыки ночь впервые упоминается в трактате Матангмуни «Брихадеши». Дхурпад — древнейшая песенная форма Индии, которая была распространена в Северной Индии в 15-16 веках. Хьял Хабар - доминирующий стиль пения.

Отцом Хаял считается знаменитый суфийский святой Амир Хосров. Стиль пения Тумри стал очень популярным в 19 веке во времена Наваба Ваджида Али Шаха.

Тарана — натуральная рага Рака. Этот стиль был основан Амиром Хосровом.

Мирза Галиб считается отцом газелей.

Чайтанья Махапрабху сделал киртан очень популярным.

танцевать

Танец, вероятно, зародился еще в доисторические времена. Самая старая книга об индийском танце — «Натьяшастра», написанная Бхаратой Муни.

Выдающийся индийский классический танец

Академия Сангит Натак Правительство Индии признало 8 девушек в области классического танца.

Бхаратнатьям

Девадаси Южной Индии каждый день совершали Бхаратанатьям. Считается, что это связано с Натьяшастрой Бхаратмуни. Этот танец развивался в основном в Тамил Наду. В этом танцевальном стиле существуют правила движения рук, ног, свободы и тела. Мридгам, Гатам, Саранги, Бансури и Манджира — основные инструменты, которые поют во время Смрити.

Манипури

Это танцевальная форма штата Манипури. Это религиозный танец, который исполняется, чтобы получить благословение Божие. Это не стимулирует. Танцоры одеты в яркую одежду. Барабан в этом очень важен. Раслила учения Радхи организована в этой танцевальной форме. Рабиндранат Тагор сыграл важную роль в его популяризации.

Катак

Слово Катхак происходит от и, что означает – история. Считается, что происхождение и развитие этой формы танца произошли от Раслилы из Браджбхуми. Основная особенность этого танца — внезапное движение митталов после движения, кружение и вращение тела в форме квадрата. В него входят Дхрупад, Тарана, Тумри и Газели.

Катхакали

Это очень сложная и определенная танцевальная форма Кералы. В этом танце очень важны эмоции и жесты. Тема этого танца взята из Рамаяны, Махабхараты и индуистской мифологии. При этом маски используются для изображения различных форм богов и демонов.

Танец Одисси

Это классическая танцевальная форма штата Орисса. В Италии танцовщица демонстрирует жесты, похожие на кумира. Считается, что он основан на Натья Шастре Бхарата Муни.

Кучипуди

Это танцевальная форма Андхра-Прадеша. Поцелуй зародился в деревне Кучелапурам в Андхра-Прадеше. Он также включает ритм и танец тандава. Его скорость быстрая и стиль свободный. В основном это мнение мужчин.

Мохинияттам

Это классическая танцевальная форма Кералы, популярная сольная танцевальная форма традиции Девадаси. Первое упоминание о нем встречается в Вьячамале 23 века, составленном Маджхамангаламом Нараяной Намбообатри. Он показывает сходство с Бхаратанатьям и Катхакали.

сеанс

Это классическая танцевальная форма Ассама, источником ее исполнения является знаменитый святой-вайшнав Ассама Санкардев.

Танцор\танцор, связанный с индийскими классическими танцами

Бхаратнатьям

Арундел, Ямини Кришнамурти, Рукмани Деви, С.К. Сародж, Т. Бала Сарасвати, Сонал Мансингх, Э. Кришна Айер, Рам Гопал, Лила Самсон, Падма Субрахьям, Сапан Сундари, Мриналини Сарабхай, Виджаянти Мала Бали, Комал Варадана.

Катхакали

Валтол Нараян Менон, Рам Гопал, Мриналини Сарабхай, Шантарам, Ананд Шивараман, Кришна Кутти, Катхак Лачху Махарадж, Ачан Махарадж, Сукхдев Махарадж, Шамбху Махарадж, Мар, Джаялал, Дамаянти Джоши, Ситара Деви, Чандралеха, Бхарти Гупта, Шобхана Нараян, Мальвика Саркар, Гопикришна Бирджу Махарадж и т. д.

Кучипуди

Ванастан Сатьянараян, Ямини Кришнамурти, Радха Риди, Лакшми Нараян Шастри, Сапан Сундари, Раджа Риди и т. д.,

ОДК

Индрани Рахман, Кали Чандра, Каличаран, Патнаик, Самьюкта Паниграхи, Мадхави Мудгал и т. д.

Манипури

Рита Деви, Савита Мехта, Тамбал Яма, Сингх Джит Сингх, сестры Джавери, Калавати Деви, Нирмала Мехта, Бимба Вати Деви и т. д.

Мохинияттам

Тара Нидигади, Такамани, Кальяни Амма, Бхарати Шиваджи, Шридеви, Рагини Деви. и т. д.

Театральное искусство

Развитие театрального искусства впервые произошло в самой Индии. Интересы к развитию драматургии обнаруживаются в отдельных областях Ригведы. Бхаратмуни составил Натьяшастру и придал ей классическую форму. Греческое влияние также имело место в индийском театральном искусстве, например, использование слова Яваника для обозначения штор.

Бенгалия сначала попала под влияние западного театра. Кукольный спектакль – это игра очень древней драмы. Марионетки Раджастана очень известны.

Впервые марионетки появились в Уттар-Прадеше.