Перу когда-то было страной художников. Композиторы, писатели, музыканты и пластические художники, появившиеся в этой стране в первой половине ХХ века, задавали тон и тенденции латиноамериканского искусства или, напротив, всегда были среди великих имен интеллектуального и художественного творчества. Многие из них пришли из внутренних дел, как в случае с нашей сегодняшней биографией художника и эссеиста, который сегодня практически неизвестен, несмотря на то, что он был одним из лучших художников своего времени на национальном и международном уровне. То небольшое значение, которое на протяжении многих лет придавалось нашим художникам, сегодня переживает свой самый критический час, поэтому мы считаем важным спасти его память посредством этих публикаций. Сегодня, в 125-летие со дня его рождения, давайте немного поговорим о том, кем был Хосе Арнальдо Сабогаль Дьегес :
Он родился в Кахабамбе, провинция департамента Кахамарка, 19 марта 1888 года. В 9-летнем возрасте он пытался сбежать на побережье, но озорного мальчика его перехватили друзья его родителей.
В 12 лет он встретил море; благодаря стипендии, которая позволила ему поступить в школу в Трухильо. Но через несколько месяцев он сбежал из интерната и за пять дней ходьбы вернулся в свой город. В 16 лет он решил путешествовать по миру, что является еще одним примером его авантюрного и артистического духа.
Его подростковые годы прошли в долине Чикама, мечтая о путешествии в Европу. В возрасте 20 лет он отправился в Лиму, а через несколько дней через Панаму направился в Италию. В Риме он начал учиться на художника со страстной волей.
он путешествовал по Франции и вдоль африканского побережья Алжира и Марокко. Он въехал в Испанию и объездил множество полуостровов со странным ощущением того, быть или не быть таким, будучи блудным сыном храброй испанской земли.
он покинул Европу в приключенческом парусном корабле и поселился в Буэнос-Айресе; он возобновил учебу и управлял приятной и плодотворной богемой с незабываемыми товарищами по искусству. В северных аргентинских Андах он выполнил удачную задачу по созданию пейзажей и фигур с участием туземцев в качестве интересного мотива.
Он вернулся в Буэнос-Айрес транзитом в Европу, но беспрецедентная красота американских Анд сильно привлекла его, и он планировал вернуться в Перу, на этот раз направляясь в Куско. . Он совершил незабываемое путешествие сквозь архаическую магию, которую действовали на его чувствительность маршрут Альтиплано, Титикака и священная река Вилькамайо.
В Куско он остановился на шесть месяцев, чтобы посвятить себя живописи, пытаясь интерпретировать свой характер, его прекрасный серебряный свет и его золотые «солнца язычников». Эта земля в Куско сыграла важную роль в развитии его последующих работ в Перу.
В Лиме он выставил свои нарисованные полотна в Куско 15 июля 1919 года на исторической выставке под названием «Впечатления от Ккоско», воспользовавшись захолустью от политического шторма того времени. час. Этот графический образец показал страну с самого экзотического ракурса. Окружение Лимы с изумлением увидело эти аллегорические образы не вполне знакомого ему Перу, страны внутри другой страны, из вдохновенных строк Сабогала.
Ранние работы Сабогала, такие как «La primer misa» (1919), демонстрируют влияние регионализма, который доминировал как в испанской, так и в аргентинской живописи. Сабогал выступал за спасение тем обычаев и перуанского пейзажа, изображая их в стиле, в котором яркие цвета, нанесенные плавным мазком кисти, присоединяются к энергичной композиции. Его эстетика, основанная на демонстрации определенной технической грубости, принесла ему уничижительный титул «художника уродливого». Иногда достигая карикатуры, образные стилизации Сабогала сконцентрировали идеи энергии и силы, в соответствии с которыми определялось его эстетическое предложение. В произведениях художника его форма выражения проявляется через толстые, энергичные и очень выразительные мазки. Его сильные, почти статичные фигуры с андским духом кажутся приятными и оригинальными.
Начиная с 1920 года Сабогал преподавал в Высшей национальной автономной школе изящных искусств Перу. Он был художественным руководителем журнала «Амаута», первый номер которого, вышедший в 1926 году, имеет на обложке рисунок его авторства. С 1932 по 1943 год он занимал должность директора этого учреждения. Позже Хосе Сабогал и Луис Эдуардо Валькарсель основали Свободный институт перуанского искусства при Национальном музее перуанской культуры.
Позже он отправился в Мексику, где совпал с сильными и влиятельными художественными движениями, происходившими в то время в ацтекских землях; и он вернулся оттуда с большим желанием продолжить свое паломничество художника по территории Перу. В 1942 году его пригласили в США, но он вернулся в Мексику, где его престиж настолько вырос, что его считали гостем правительства, получившим большое признание со стороны местного сообщества художников.
По возвращении в 1943 году он возобновил свои обязанности директора Национальной школы изящных искусств, но в июле того же года, побуждаемый своими интересами к рисованию, он решил по своим задачам.
В 1946 году он принял дружескую просьбу Музея перуанской культуры создать Институт перуанского искусства. Шесть художников-туземцев, составивших его, исследовали перуанское искусство всех времен и сформировали Музей народного искусства в современный период.
В число его учеников входят Камило Блас, Энрике Камино Брент, Хулия Кодесидо, Кота Карвалло, Хорхе Сегура, Аквилес Ралли, Гаманиэль Паломино, Педро Азабаче Бустаманте, Андрес Зеваллос и Эладио Руис, все они великие имена национальной живописи. Он также выделялся как писатель и эссеист, некоторые из его основных произведений были опубликованы:Mates burilados:Перуанское народное искусство (1945), Панчо Фиерро (1945), Бык в народном искусстве Перу (1949), Эль Керо, расписной деревянный сосуд для возлияния из Куско (1952), Чердак перуанских образов (1956), Искусство в Перу (1975).
15 декабря 1956 года Хосе Сабогал. скончался. после двух дней кризиса. На мольберте остался незаконченный портрет друга.
