Для многих немецкий шлягер – лишь «ужасный» музыкальный стиль, который «другие» постоянно ставят на повтор. И хотя многие стыдятся признаться, что иногда наслаждаются хорошим хитом, будь то дома в одиночестве или в пьяном Октоберфесте, слово «шлягер» всё равно вызывает ассоциации у каждого. Точное определение этого жанра трудно, но взгляд в его историю помогает разобраться.
Хит: операетта 2.0
Всё началось с австрийской оперетты второй половины XIX века. Тогда оперетта уже превратилась из «маленькой» оперы в массовый продукт для растущего среднего класса, став популярным развлечением за пределами дворцовых залов. Качество её, конечно, не уступало классическим постановкам, но цель уже была – доставить удовольствие широкой публике.
К концу XIX века мелодии оперетт всё больше приближались к современной популярной музыке: лёгкие, юмористические или сентиментальные, они запоминались и выходили за рамки самих постановок. Такие номера стали «хитами», а слово «шлягер» (нем. Schlager) получило значение «особенно успешный и популярный музыкальный кусок». Можно считать, что «Цардашь» Иоганна Штрауса из «Летучей мыши» – один из первых шлягеров.
В начале XX века центр музыкального производства переместился из Австрии в Германию, а именно в Берлин. Здесь рождаются мелодии, которые бы сегодня без труда назвали хитами, например «Замки, что в луне» из оперетты Пауля Линке «Фрау Луна». С развитием граммофона шлягер всё больше отделялся от оперетты, хотя аудитория оставалась прежней – те, кто мог позволить себе граммофон в 1910‑х, ранее уже посещали оперетные залы.
Путь в немецкий мейнстрим
То, что начиналось до Первой мировой, получило ускорение в Берлине межвоенного периода. На сцену вышли пластинки и, конечно, радио, делая прослушивание музыки частью повседневной жизни даже среди низшего среднего класса. В 1920‑х годах шлягер стал доминирующим жанром немецкой поп‑музыки – это была музыка, которую слушали в опереттах десять‑двадцать лет назад, но уже с более современными текстами. Среди известных композиций того времени – «Под соснами Аргентины», «Йозеф, о Йозеф, как ты благочестив», а также «Я влюблён до кончиков пальцев» Фридриха Холландера, ставшая классикой.
Приход к власти нацистов в 1933 году резко прервал эту живую музыкальную деятельность. Многие талантливые шлягер‑исполнители и композиторы были еврейского происхождения; их вынужденно уезжали, а оставшиеся – подпали под цензуру, а некоторые погибли в концлагерях. Музыка Третьего рейха превратилась в пропаганду. После войны шлягер вернулся, но ему потребовалось время, чтобы выйти из послевоенного застоя.
Определение шлягера
К 1960‑м годам немецкая музыкальная сцена претерпела кардинальные изменения. В начале десятилетия почти все хиты в топ‑40 были на немецком, но к 1970‑м годам англоязычная музыка, во многом благодаря Beatles, захватила чарты. Немецкие группы начали петь на английском, а рок‑сцена в стране получила своё развитие. Шлягер оказался в затруднительном положении: некоторые артисты, как Драфи Дойчер, пытались подстроиться под новые стили, а традиционные исполнители, такие как Питер Александр, сохраняли свою аудиторию.
С конца 1970‑х вопрос о том, что считается «хитом», стал открытым. Появление Neue Deutsche Welle вернуло немецкий язык в поп‑музыку, а исполнители вроде Вольфганга Пэтри стали ближе к рок‑ и поп‑звучанию.
Сегодня шлягер часто воспринимают как «клишированный» жанр, который «никто бы сам не стал слушать». Тем не менее он выполняет важную функцию – предоставляет простую, эмоционально заряженную музыку для широкой публики, позволяя отдохнуть от будничных забот. В разных странах этому жанру соответствуют поп‑музыка, кантри или реггетон.
В подкасте к этой статье я беседую с моим другом‑шлягеристом Даниэлем Кортни о происхождении, определении и влиянии шлягера. Мы обсуждаем почти час, а также делимся нашим дебютным хитом группы «Ники и снежные зайцы» – «I want you». Подписывайтесь на рассылку «Déjà‑vu history», если хотите узнать больше.
