Юзеф Мехоффер называл его «человеком-феноменом». Выспянский рисовал, писал пьесы, создавал скульптуры, декорации и витражи, а иногда и мебель.
Выспянский напоминает разностороннего гуманиста эпохи Возрождения. Трудно найти артиста, который бы проявлял столько талантов. И казалось бы, такие далекие друг от друга. Лишь немногие выдающиеся художники одновременно являются выдающимися писателями, и наоборот. И Выспянскому удалось реализоваться и преуспеть в обеих этих областях. Он также обратился к другим. Ему нужны были и слова, и картины, и другие художественные формы, чтобы выразить то, что происходило в его воображении. Его удачно представил Тадеуш Бой-Желенский, написавший:
<блок-цитата>Среди всех феноменальных произведений Выспяньского самым странным явлением, безусловно, является он сам . Он сам был ни с чем не сравнимым творческим понятием, которое прихоть природы бросила нам (откуда именно от нас?) якобы для того, чтобы показать, как выглядит существо из сферы других возможностей Бытия; Как, например, выглядел бы святой, если бы он был одновременно во всех фибрах души художником и очень проницательным, а иногда и очень злым человеком.
Семейная трагедия
Станислав Выспянский родился 15 января 1869 года в Кракове. Город, который фигурировал в его произведениях как мотив. Родителями Выспяньского были Францишек Михал Выспянский и Мария, урожденная Роговская. Ее мать, музыкально и поэтически одаренная, происходила из семьи с патриотическими традициями, ее родственники активно участвовали в освобождении Польши . Мой отец учился в техническом институте при Школе изящных искусств в Кракове, занимался скульптурой.
Станислав Выспянский в детстве
Карьера Францишека выглядела многообещающе, но из-за трагических событий не получила развития. В 1875 году умер только четырехлетний Тадеуш, второй сын в семье Выспянских . Через год Мария скончалась и заболела туберкулезом. Францишек и раньше имел проблемы с алкоголем, но после смерти жены пристрастился к нему это не позволяло ему заботиться о своем сыне. О Станиславе заботилась его семья. Самая сильная связь у него сложилась с сестрой матери, Иоанной Станкевич, которая вместе с мужем относилась к племяннику как к собственному сыну. Тетка была для Станислава необыкновенным авторитетом. Во время школьных дискуссий и конфликтов он часто ссылался на ее мнение, за что получил прозвище «Тетушка».
Ученик мастера Яна Матейко
Повзрослев, Стас отличался чувствительностью, у него был меланхоличный нрав. Он много рисовал, любовью к искусству его заразил отец. В доме Станкевичей было много книг, что способствовало пробуждению в Станиславе страсти к чтению. Несмотря на это, в школе он был учеником – сегодня мы бы сказали – двоих . Конечно, никто из преподавателей не думал, что в будущем кто-то с такими ничем не примечательными успехами создаст, в частности, «Свадьбу» — драму, считающуюся шедевром.
Станкевичи, с которыми Станислав вырос с одиннадцати лет, принадлежали к интеллектуальному классу буржуазии. Их часто посещали:художник Ян Матейко, историк Юзеф Шуйский, прозаик и историк искусства Кароль Эстрайхер. Матейко, видя потенциал Станислава, посоветовал ему заняться рисованием . В октябре 1887 года Выспянский вместе со своим школьным другом Юзефом Мехоффером начал обучение в Школе изящных искусств в Кракове. Функцию директора университета тогда исполнял Матейко, который явно отдавал предпочтение Станиславу . И этот не хотел его разочаровывать. Во время учебы он был одним из самых прилежных слушателей. Он также посещал лекции по истории искусства на факультете философии и истории Ягеллонского университета.
В 1889 году, еще будучи студентом, благодаря Матейко ему удалось сотрудничать с мастером в создании полихромии в церкви Святой Марии. Через несколько месяцев полученная стипендия позволила Выспянскому отправиться в европейское путешествие, которое составило значительную часть его художественного образования.
Всего артист
Образовательное и творческое путешествие по Европе включало Италию, Швейцарию, Германию и Чехию. В частности, Выспянский изучал средневековое искусство. Много внимания он уделял готическим соборам. Он также все больше и больше увлекался театром. В немецких городах он часто смотрел спектакли Гете и Шекспира и при этом не пропускал оперы.
Большую часть времени, три года, он провел в Париже. Его не приняли в Школу изящных искусств, поэтому он начал учиться в одной из частных студий — Академии Коларосси. В это время он столкнулся с различными тенденциями, повлиявшими на формирование его творческой личности. Он познакомился с искусством импрессионистов и символистов, пуантилизмом Жоржа Сёра и постимпрессионизмом Поля Гогена. Он был критическим и проницательным наблюдателем. В искусстве он ценил оригинальное. В Париже он не только много писал, но и писал драмы и оперные либретто. Первые попытки писать он сделал во время учебы в Кракове.
Витраж «Бог-Отец – Стань!»
Из-за тяжелого финансового положения он решил вернуться в родной город в 1894 году. Первые месяцы после возвращения были непростыми, но в конце концов ему удалось получить заказ на изготовление полихромии для францисканской церкви. В 1897 году он создал несколько витражей для одного и того же храма, в том числе знаменитый «Бог-Отец – стань!» где вы можете увидеть влияние модерна.
Вскоре после этого Выспянский стал сооснователем Общества польских художников «Штука». . Он создал графическое оформление журнала «Жице» и поступил в Муниципальный театр Кракова, благодаря чему смог развивать свои драматические произведения. Он даже создавал декорации и костюмы для написанных им произведений. Он написал много портретов краковской интеллигенции.
Между искусством и болезнью
Новость о болезни разрушила радость успехов на профессиональной и творческой поприще. Выспянский узнал, что заболел сифилисом, тогда неизлечимым. Неизвестно, когда и где именно Выспянский заразился сифилисом. Некоторые полагают, что это произошло в результате романа с девушкой из типографии. Другие утверждают, что он заразился от Аннак, модели и любовницы Поля Гогена, которую французский художник привез с Таити. Заражение, вероятно, произошло в Париже около 1893 года.
Выспянский (стоит первый слева) с друзьями
Болезнь Выспянского не была секретом. Все знали об этом, но стыдились об этом сказать. Этот аспект долгие годы выпадал из биографии художника, но это был не просто эпизод болезни. Неизлечимый недуг определял многие его действия . Она была с ним в самые первые годы его карьеры, до конца его жизни. Немаловажно и то, что из-за общеизвестности о заражении он не мог рассчитывать на женитьбу на даме из хорошего дома . Его помолвка была отвергнута родителями Софьи Петрашкевичовны, в которую был влюблен Выспянский.
Он женился лишь в 1900 году на Теодоре Теофиле Пытко из с. Перед свадьбой у них родились двое детей:дочь Елена и сын Метек. У Теодоры также был внебрачный сын Теодор, которого Выспянский усыновил. После свадьбы у пары родился еще один сын Стас.
Автопортрет одиночки
Семья и друзья, похоже, были не слишком довольны мезальянсом Выспяньского. Утверждалось, что разрыв между Станиславом и Теодорой был огромным. Он был разносторонний, образованный и получавший все большее признание художник, она - простая, неграмотная крестьянка. Тем не менее они вместе создали семью. Артист ожидал, что родственники будут уважать его жену. В «Автопортрете с женой» 1904 года он выглядит более хрупким и хрупким, чем Теодора. Но, наблюдая за его отношением, у нас может сложиться впечатление, что он хочет защитить свою жену от недоброго мира.
Выспянский с женой
Выспянский был одиночкой. Он не искал друзей, покровителей, получателей, читателей. Судя по всему, на двери квартиры по ул. Кроводерская, 79 в Кракове, где он жил с семьей, повесил открытку со словами: "Здесь живет Станислав Выспянский и просит не навещать его" . Художник Ян Скотницкий писал о нем:«Познакомиться с Выспяньским лично было непросто. Он жил уединенной, почти отшельнической жизнью, среди нужды, страданий, в творческом экстазе. Он избегал разговоров, так как ему было трудно перед лицом болезни горла». Однако он очень любил жену и детей, был предан им и пристально смотрел на них, о чем свидетельствуют многочисленные портреты. Он черпал силы в семейной жизни.
Тяжелые рецидивы часто приковывали его к постели и заставляли оставаться дома неделями. Он чувствовал потребность изобразить своих близких, ему хотелось запечатлеть и сохранить семейные моменты. В основном рисовал пастелью потому что во время учебы выяснилось, что у него аллергия на цинковые белила и он не умеет пользоваться масляными красками. Известны его работы, изображающие Еленку, Метека, Стася в естественных позах. Дети выглядят так, будто их нарисовали спонтанно, в уникальных и повседневных ситуациях, например, во время сна. В своем творчестве Выспянский часто использовал тему материнства. Полна нежности пастель «Материнство», в которой художник увековечил свою жену, кормившую грудью Стася. Домашняя сцена здесь приобретает почти сакральный характер.
Бессмертие через искусство
Выспянский, узнав о болезни, с головой ушел в работу. Он творил, участвуя в гонках против смерти. Он был болезненным уже в детстве. Он боролся с аллергией, и сифилис отразился на нем крайне тяжело. Слабость иногда мешала ему держать в руках инструменты для письма и рисования. В лучшие времена он много рисовал и писал. В его многочисленных автопортретах мы можем следить за прогрессирующей болезнью. В 1901 году он опубликовал драму «Свадьба», которая получила высокую оценку и принесла ему титул «Четвертого польского пророка» . В своих произведениях он затрагивал патриотические темы, но также задавал вопросы о смысле человеческой жизни. Он верил, что сможет обрести бессмертие, максимально используя все творческие возможности.
фото:Станислав Выспянский / общественное достояние Автопортрет Станислава Выспяньского
Выспянский умер 28 ноября 1907 года. Ему было всего тридцать восемь лет. Его смерть была встречена социальным потрясением. Похороны состоялись 2 декабря. На них присутствовало около 40 000 человек. Церемония прощания почти приняла форму национальной демонстрации. Похоронен художник в Склепе Заслуг на Скалке. В его некрологе говорилось:
<блок-цитата>Поэт, великий и разносторонний художник, он был одним из величайших сыновей замученной Родины, умел любить и страдать за миллионы, он мог говорить с нацией тоном Адама, Юлиуша и Зигмунт , потому что он был из Вещува. [...] Раздираемый сомнениями возраста, он никогда не переставал верить в духовную цель жизни, в бессмертие, потому что в смерти он видел только путь к новому, высшему бытию, к которому желала вести Нация.
