АННА АНДРЕЕВНА. — Но где они, где они? Ах! Господи!... (Открывая дверь.) Муж мой! Антоша! Энтони! (Говорит очень быстро, обращаясь к дочери.) И это всегда ты... всегда за тобой... Какая гадость!.. И шпилька здесь, и коса там. (Подбегая к окну.) Антон, куда ты идешь, куда ты идешь? Что ? Ревизор пришел? У него есть усы! Какие усы? [1]
В первой половине XIX века происходит освобождение русского театра от чужих культур, а также от классических кодов (пятиактные пьесы, приличия и т. д.). Александр Пушкин, например, порвал с правилом трех единиц (время, место, действие) в трагедии Борис Годунов (1831). Более того, когда Николай Гоголь играет Ревизора , произведение, основанное на огромном недоразумении, последняя сцена совершенно немая.
Авторы используют силу театра, чтобы разоблачить притворство, царившее в России. Действительно, маски, которые носят актеры, такие же, как и у русского дворянства.
МАРГАРИТОВ:Прощай, душа моя. (Передает ключи Людмиле.) Вот ключи. Если выйдешь куда-нибудь, возьми их с собой, не оставляй здесь. В моем ящике лежат эффекты, и я никому не доверяю. Мы находимся в стране голода, люди изо дня в день живут на клочке хлеба, который им удалось оторвать. [2]
Русский театр второй половины XIX века в основном представляет Александр Островский, драматург, проникнутый формой реализма, первые пьесы которого, тем не менее, были запрещены. Впервые на сцене представлены русские купцы, транскрипция их языка верна.
Неизменный Чехов остается самым известным русским драматургом мирового масштаба. Драматург начала ХХ века, Чехов близок преданному своему делу автору, который с болью рассказывает о несчастьях людей, и в особенности женщин.
Мы помним его одноактные пьесы, такие как Медведь (1888) или Предложение руки и сердца (1890), а также герои, философствующие о прошлой жизни, о течении времени и о состоянии беспомощности человека перед лицом вчерашнего дня. Его пьеса Три сестры (1901) выражает эволюцию мужчин и женщин в судьбах, которые разделяются, а затем воссоединяются, не зная, когда и действительно ли они встретятся снова.
Но самое запутанное в пьесах Чехова то, что они никогда не имеют конкретного конца и поэтому оставляют зрителей в недоумении из-за незавершенности спектакля. Так зародился театр на заре 20 века.
АНДРЕ:Где мое прошлое, куда оно исчезло? Я был молод, весел, умен, у меня были красивые мечты и красивые мысли, мое настоящее и мое будущее озарены надеждой... Почему, как только мы начинаем жить, мы становимся скучными, унылыми, ничтожными, ленивыми, равнодушными, бесполезный, несчастный?... [3]
