«Атала в гробнице или «Похороны Аталы». » — картина размером два на два метра шестьдесят, выполненная художником Жироде в 1808 году и выставленная в Лувре. Вдохновленная христианской иконографией, картина изображает трех персонажей, присутствующих у входа в пещеру на закате:Чактас, ошеломленный любовник, который держит на коленях Аталу, молодую девушку, которая так и не отдала ему. С помощью отца Обри его хоронят...
Художник Жироде
Анна Луи Жироде де Русси-Триозон, хотя и была ученицей Давида, отошла от исторической живописи в пользу более сентиментального видения и переняла живопись романтизма. На эту работу его вдохновляет опубликованный в 1801 году роман Шатобриана «Атала, или любовь двух дикарей в пустыне», действие которого происходит в Америке в веке Людовика XIV. История происхождения другая:индеец и отшельник своими руками роют могилу для бедной девушки. Роман воспевает католическую религию, невинность первобытных народов, экзотику:все есть в этой картине. Поэтому Жироде вводит новшества в этом стиле живописи, в отличие от стиля Давида.
Выставка этой картины в Салоне 1808 года имела большой успех, практически один из немногих успехов в карьере Жироде. Купленная журналистом, выступающим против Империи, картина была оценена Шатобрианом и восхищена Бодлером. Роману Шатобриана подражают, восемнадцать картин по Атале будут написаны во Франции.
Атала в гробнице:символика
Атала в гробнице, автор Жироде, Лувр
Атала, молодой индиец, принявший христианство, безумно влюбился в Чактаса. Убежав через лес, они встречают отшельника Обри, который хочет их объединить. Но Атала пообещала своей матери остаться девственницей, и, несмотря на свою любовь к Чактасу, она заканчивает свою жизнь, отравив себя. Главная героиня Атала, кажется, спит. Его тело кажется легким и не жестким. Ее кожа ослепительно белая. Одетая в простыню, с крестом в руке, ее лицо, тем не менее, нереально для трупа. Он олицетворяет чистоту, идеальную красоту, своего рода чувственность:все составляющие романтизма.
Чактас отчаялся, но смел и красив, как воины греко-римских времен. В пещере на закате, символе конца жизни молодой девушки, отец Обри, одетый в домотканое одеяние, держит верхнюю часть тела Аталы. С помощью Чактаса, обеими ногами стоящего в яме, они готовы похоронить девушку. На каменной стене выгравировано:«Я прошел, как цветок, я засох, как трава полевая».
Эта невозможная, романтическая любовь, которая должна была доминировать в XIX веке, представляет собой страстное жертвоприношение, борьбу между духовными ценностями веры и чувственными ценностями любви… потому что Атала исповедовала веру и девственность, но потому что она любит… она должна умереть. Все в этом произведении — лишь интериоризация чувств, никакого зрелищного эффекта, а очень большая тихая боль. Цвета и четкость тела Аталы делают эту картину удивительно живой, несмотря на смерть!
Дальше
- Жироде:1767-1824, коллективная работа. Галлимар, 2005 г.
