Портрет Моны Лизы, известный как «Мона Лиза», работы Леонардо да Винчи. Около 1503-1506 гг. Лувр, Париж • WIKIMEDIA COMMONS Портрет Лизы Герардини, жены Франческо дель Джокондо висит – под очень строгим наблюдением – в комнате 711 крыла Denon Лувра в Париже. Более известна как Мона Лиза или Мона Лиза , этой картиной Леонардо да Винчи, написанной маслом на дереве размером 77 на 53 см, сложно восхищаться из-за экрана, образованного толпой туристов, которые с телефоном в руках спешат увековечить фотографией эту икону истории искусства. Лицо Лизы дель Джокондо? Эта уникальная картина с самого первого наброска вызывает ожидания и вопросы. Мы знаем, что около 1503 года Леонардо приступил к портрету флорентийской дамы, Лизы Герардини, жены купца Франческо дель Джокондо, которая заказала портрет либо потому, что семья переехала в новую резиденцию, либо в связи с рождением в 1502 году у нее второго ребенка. . В 2005 году на обочине работы Цицерона, хранящейся в библиотеке Гейдельбергского университета, была обнаружена записка, написанная флорентийцем Агостино Веспуччи и датированная октябрем 1503 года. Веспуччи предполагает, что Леонардо никогда не завершает свои произведения, но, прежде всего, это указывает на то, что художник тогда писал «лицо Лизы дель Джокондо», что, кажется, завершает вековые споры о личности женщины, представленной в шедевре Лувра. . Многие действительно хотели — и продолжают видеть — на этой картине несколько личностей, включая автопортрет художницы, замаскированной под женщину. Те, кто имел возможность увидеть работу в мастерской Леонардо, быстро обеспечили ей известность. Об этом свидетельствуют сразу же сделанные копии, начиная с рисунка, выполненного Рафаэлем около 1504 года и хранящегося также в Лувре; Похоже, это эскиз портрета Маддалены Дони, датированный примерно 1506 годом, и имеет сходство с Моной Лизой в позе и в композиции. Известная картина 16 го век Но лучшее свидетельство влияния Моны Лизы о художниках эпохи Возрождения можно найти в Жизнеописаниях лучших художников, скульпторов и архитекторов работы Джорджо Вазари, опубликованной в 1550 году. Вазари, также замечательный художник, вспоминает живопись Леонардо да Винчи в таких терминах:«Тот, кто хочет знать, в какой степени искусство может имитировать природу, может легко понять это, рассмотрев эту голову, где Леонардо с чрезвычайной тонкостью изображены мельчайшие детали. Глаза обладают тем блеском, той влажностью, которую наблюдаешь при жизни, они окружены красноватыми и свинцовыми оттенками, которые можно передать только с величайшей утонченностью […]. розовые и нежные отверстия действительно принадлежат живому человеку. Рот, его щель, его конечности, которые связаны киноварью губ с воплощенным лицом, это уже не цвет, это настоящая плоть. горла внимательный наблюдатель уловил бы биение артерии, наконец, надо признать, что эта фигура — казнь, способная заставить дрожать и отшатываться самого искусного художника в мире, желающего подражать ей». П> Также читайте:Las Meninas, коронация живописи при испанском дворе Известность, которую картина приобрела с 16-го го века не случайно. По мнению Вазари, качество работы обусловлено ее натурализмом и верностью модели. Выразительностью портрета во многом обязана использованная мастером техника сфумато, которая, смягчая линию рисунка, размывает контуры и плавит тени, создавая эффект испарения, результат расстояния между зрителем. и тот, за кем наблюдают. Пользуясь словами Леонардо да Винчи:«Между [вещами] и глазом находится много воздуха, который ослабляет свет и, естественно, не позволяет точно различать те мелкие части, которые есть только у них. Написанный портрет Леонардо стремится выйти за пределы физического облика модели, проникнуть в ее психологию и показать ее качества и даже достоинства. И не исключено, что название картины - Мона Лиза. , или также быть связанным с итальянским прилагательным giocondo , что означает веселый, радостный, счастливый. Франциск I ст купить картину Леонардо да Винчи никогда не расставался со своей картиной. Когда он прибывает во Францию и поступает на службу к Франсуа I st , он привозит портрет, который монарх покупает в 1518 году. Так картина пополнила королевские коллекции, а затем, в 1797 году, фонд совсем недавно Лувра. Однако в 1800 году Наполеон приказал установить произведение в своих апартаментах во дворце Тюильри, где оно оставалось до возвращения в Лувр в 1804 году. Однако можно задаться вопросом, действительно ли портрет Лувра является работой, описанной Вазари. В 1517 году кардинал Людовик Арагонский и его секретарь Антонио де Беатис имели возможность увидеть картину в Кло-Люсе, французской резиденции Леонардо, недалеко от замка Амбуаз. По словам Беатиса, художник сообщает им, что это портрет «некой флорентийской дамы», заказанный Джулиано Медичи, то есть нарисованная женщина будет одной из любовниц государственного деятеля. Это говорит о том, что Веспуччи и Вазари ошибаются или что существует более одной картины. Фактически, в работе, посвященной искусству, опубликованной в 1584 году, теоретик Джованни Паоло Ломаццо упоминает две разные работы, обозначенные соответственно как Мона Лиза и Монна Лиза . Согласно распространенному мнению, «Мона Лиза» должна была попасть в национальные коллекции как военные трофеи во время наполеоновских войн в Италии. На самом деле его приобрел Франсуа I st . , после прибытия Леонардо да Винчи во Францию. Хотя это может быть ошибкой, такое утверждение не перестает заинтриговать исследователей. Кроме того, в своем описании Вазари обращает внимание на ресницы и брови женщины на портрете — «Брови, их врастание в плоть, их более или менее выраженная толщина, их кривизна, повторяющая поры кожи, могли быть переданы в более естественным способом – в работе, выставленной в Лувре, отсутствуют детали. Возможно, эксперименты, которыми имел обыкновение заниматься Леонардо, привели к исчезновению некоторых лессировок с картины. А может быть, это другая работа? Художественная головоломка Мона Лиза музея Прадо в Мадриде является важной частью головоломки. С одной стороны, это старейшая известная копия картины, сделанная в то же время, что и оригинал, учеником мастера, но она также представляет собой реальное техническое сходство с картиной флорентийца, поскольку по оценкам, до второй половины 19 го века, что это было сделано рукой мастера. Незаконченный пейзаж и наличие ресниц и бровей позволяют предположить, что это может быть картина, описанная Вазари, последний едва успел увидеть выставленную сейчас в Лувре работу, которую Леонардо увез во Францию. в 1516 году, когда Вазари было всего 5 лет. Итак, передал ли Леонардо Джокондо работу, законченную учеником, или он не выполнил заказ? Были ли это портреты двух разных женщин? А портрет, увиденный кардиналом Арагонским во Франции, изображал одну из любовниц Джулиано Медичи? Как будто этого было недостаточно, некоторые полагают, что видят в работе, описанной Вазари в 1550 году, Мону Лизу из Айлворта. , Монна Лиза ранее, немного большего размера, чем у Лувра, и написанный на холсте; в настоящее время он принадлежит частному консорциуму под названием «Фонд Моны Лизы» со штаб-квартирой в Цюрихе. Следовательно, это будет Мона Лиза. «аутентичный», а тот, что хранится в Лувре, будет более поздней работой. Эта женщина, позирующая перед незаконченным пейзажем, моложе, чем на двух картинах в Париже и Мадриде, и может быть Лизой дель Джокондо, в то время как для других выдвигаются несколько личностей, включая собственную мать Леонардо. От забвения к славе Как бы то ни было, в течение 17 го года слава произведения пошла на убыль. и XVIII го века и Мона Лиза наверное, не самая известная картина в Лувре 19 го век. Он висит не в каком-то определенном месте, как сегодня, а рядом с другими европейскими произведениями. Возможно, использованная Леонардо техника сфумато не позволила механическим методам воспроизведения восстановить картину во всей ее красе. Однако это произведение было известно кругу художников и интеллектуалов, и многие авторы отдали ему должное в таких композициях, как La Femme à la perle Коро (1868). Благодатная почва, на которой возникло увлечение романтических авторов середины века Монной. вылупится Лиза , что будет способствовать формированию образа бесстрастной роковой женщины, чарующе соблазнительной, «сфинкса красоты, который так загадочно улыбается», по словам Теофиля Готье. Настолько, что когда в 1911 году произведение было украдено из Лувра, следователи сначала подумали, что вор — сумасшедший, безумно влюбленный в женщину, изображенную на картине. Именно этот полет возрождает славу Моны Лизы. , который с триумфом вернулся в Лувр в 1914 году. Мона Лиза затем становится настоящей популярной иконой, которую воспроизводят бесконечно и чья репутация сохраняется, в том числе среди художников. Потому что кто не пересматривал Мону Лизу ? Не только классические мастера подражали картине и воздавали ей должное, но и современные художники – Леже, Дюшан, Уорхол, Дали, Ботеро, Бэнкси… – также хотели сравниться с этой иконой западной культуры. Узнайте больше В глазах Моны Лизы А. Ле Нинез, Ателье Анри Дужье, 2019.Леонардо да Винчи. Биография, С. Брэмли, JC Lattes, 2019 г. Хронология 1503-1516 Леонардо да Винчи начинает портрет Лизы дель Джокондо. Он побеждал в Милане, Риме, затем во Франции, когда поступил на службу Франсуа I st . .1519-1797 После смерти Леонардо, Мона Лиза поступает в королевские коллекции. Прежде чем попасть в Лувр, картина висела в Фонтенбло и Версале.1800-1804. Наполеон был очарован портретом и попросил отвезти его в свою резиденцию во дворце Тюильри в 1800 году. Через четыре года картина вернулась в Лувр.1911-1914> Вор крадет картину, которая пропадает на два года, пока ее не находят в Италии. Мона Лиза возвращается в Лувр после выставок во Флоренции, Риме и Милане. Что, если бы это была не Лиза Герардини? На протяжении веков несколько авторов выдвигали другие версии женщины, нарисованной Леонардо да Винчи. Некоторые даже видели мать художника или мужчину, переодетого женщиной, — даже самого художника — за самой знаменитой улыбкой в истории живописи. Если верить их гипотезам, подкрепленным анализом Леонардо и его творчества, проведенным Зигмундом Фрейдом, художник сублимировал свою сексуальность средствами искусства, что объяснило бы, почему он хранил картину почти до самой смерти. Согласно сообщению Антонио де Беатиса, который утверждал, что это был портрет флорентийской дамы, выполненный по заказу Джулиано Медичи, упоминались имена нескольких любовниц этого аристократа, в том числе Констанца д'Авалос, Изабелла д'Эсте. , Екатерина Сфорца или Изабелла Арагонская. Однако никто из них не был флорентийцем, а их социальный статус не позволял сохранить анонимность. Мастер за работой В его Жизнеописаниях самых известных художников эпохи Возрождения Вазари превозносит Мону Лизу. . Он, в частности, подробно описывает, как Леонардо добился мифической улыбки своей модели:«Он также согласился сделать для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы […]. Так как Мадонна Лиза была очень красива, то, пока он писал ее, он всегда держал около нее певцов, шутов и музыкантов, чтобы поддерживать ее в милой веселости и избежать этой стороны обвислости и почти неизбежной меланхолии в портретах. На этом изображена улыбка настолько привлекательная, что она более божественна, чем человеческая, и всегда считалась чудом, не уступающим образцу. » Близнец в музее Прадо Мона Лиза Прадо упоминается в королевских описях 17 го века и был частью фондов музея с момента его открытия в 1819 году. До 2012 года считалось, что это одна из версий картины Леонардо. Однако в том же году были раскрыты выводы анализов, проведенных в ходе реставрации работ, продолжавшейся два года. Мы обнаруживаем, что черный фон, затемнивший панель, является дополнением после 1750 года и что он покрывает пейзаж, идентичный оригиналу, хотя и незаконченный. Силуэты двух женщин одинакового размера, работы маслом имеют одинаковую ретушь. Эти элементы позволяют сделать вывод, что Мона Лиза «Мадрид» — старейшая известная копия картины, вероятно, созданная престижным учеником Леонардо — Франческо Мельци или Салаи — в то же время, что и оригинал, и в той же технике, что и мастер.
