Древняя история

«Лас‑Менинас»: коронация живописи при испанском дворе

«Лас‑Менинас»: коронация живописи при испанском дворе

Las Meninas, написана около 1656 года Диего Веласкесом • WIKIMEDIA COMMONS

В 1656 году Диего Веласкес завершил гигантское полотно высотой 3,18 м и шириной 2,76 м, которое сегодня известно под названием Лас‑Менинас. Скорее всего, работа началась осенью 1655 года – в ней видно, как тени и свет падают через окна, типичные для этого времени года. Подпись на картине отсутствует, как и у большинства работ Веласкеса, но в данном случае подпись была бы излишней.

Габариты в натуральную величину, автопортрет художника, а также то, что полотно было предназначено для частного летнего кабинета короля Филиппа IV в подвале старого Алькасара, делают Лас‑Менинас уникальным произведением, которое мог создать лишь придворный художник Испании.

«Секретная» картина

О картине почти не упоминали до 1696 года, когда португальский писатель Фелиш да Кошта, увидев её около 1662 года, описал и раскритиковал её в Antiguidade da arte da pintura. По его мнению, это «больше автопортрет Веласкеса, чем портрет инфанты Маргариты».

Вокруг 1700 года итальянский живописец Лука Джиордано восхищался работой, назвав её «теологией живописи». В 1724 году художник‑теоретик Антонио Паломино в «Spanish Parnassus» дал самое подробное описание и назвал персонажей: инфанту доña Маргариту Терезу Австрийскую и её придворных (doña Мария Агустина Сармиенто де Сотомайор, doña Исабель де Веласко), карликов Николасито Пертуcато и Марі Барбола, придворную доña Марсела де Ульоа, а также самого Веласкеса, работающего перед большим холстом, видимым лишь сзади.

В реальности Веласкес появляется на полотне не как художник, а как слуга короля.

Профессия художника?

Для того чтобы стать рыцарем ордена Сантьяго в 1659 году, Веласкесу пришлось доказать, что он – благородный дворянин, а живопись не является «ручным ремеслом». Его предки были конвертированными евреями, а дед занимался торговлей чулками, что усложняло процесс. Веласкес собрал свидетелей, которые подтверждали его дворянское происхождение и «либеральный» характер его занятия – «искусство ради удовольствия и во славу монарха».

Решение Филиппа IV и поддержка папы освободили художника от необходимости доказывать невозможное, и в 1659 году в монастыре Корпус‑Кристи он официально принял орден Сантьяго. Этот эпизод, вероятно, повлиял на композицию Лас‑Менинас.

Веласкес считал живопись свободным занятием, а не ремеслом, поэтому его образ занимает центральное место в картине.

Уникальный тромплей

В XVIII веке полотно называли La Famille de Philippe IV, однако его смысл гораздо глубже. Картина представляет собой живой «тромплей» – трехмерное окно в реальность. Зритель ощущает себя участником сцены, а не просто наблюдателем полотна.

Паломино назвал жанр capricho nuevo – «новой фантазией», подчеркивая изобретательность художника. Зеркало, расположенное в задней части композиции, отражает образ Филиппа IV и Марии‑Анны Австрийской, тем самым помещая зрителя рядом с монархами.

Зеркало не просто показывает отражение, а указывает на картину, которую Веласкес рисует в левой части.

Тайные послания

Некоторые исследователи полагают, что картина несет морально‑политический смысл – «зеркало принцев», где инфанте показывают пример поведения через образ родителей.

Краткая хроника
1649 – второй визит Веласкеса в Италию; 1651 – портрет инфанты Маргариты для императорского двора в Вене; 1656 – создание Лас‑Менинас и надзор за искусством в Эскориале; 1658 – рыцарское звание ордена Сантьяго; 1660 – смерть художника 6 августа.

Отношения художника и монарха
Филипп IV был великим любителем искусства, часто беседовал с Веласкесом в его студии. Это было знакомство, но не дружба.

Богатство придворного художника
После смерти Веласкеса и его жены Хуаны Пачеко инвентарь их дома показал высокий уровень жизни: мраморные столы, ореховые стулья, множество скульптур, гобеленов, серебра, пять полных мужских костюмов, семь шляп, 154 книги и даже два серебряных табака.

Как была написана картина?
Комната, изображённая в Лас‑Менинас, – галерея второго этажа Алькасара, а не студия художника. Возможно, Веласкес использовал большой зеркальный отражатель или помощника‑модель.

Что отражает зеркало?
В 1724 году Паломино утверждал, что в зеркале отражено полотно, которое Веласкес рисует в левой части, а не реальное изображение монархов. Современные исследования подтверждают эту точку зрения.