Различные художественные направления
Искусство Высокого Средневековья
После падения Римской империи появляются здания с планом, основанным на круге, квадрате или октябре, окружённые полукругами. Первоначально они служили термами и местами отдыха для римлян, но христиане превратили их в религиозные храмы. На фресках и скульптурах того времени персонажи изображаются с большими глазами и фиксированными чертами; индивидуальность передаётся одеждой и прической. Саркофаги вырезаются из твёрдых камней и украшаются сценами охоты и досуга. Варварские нашествия привносят новый импульс в искусство (гробница Хильдриха). При Карле Великом римское культурное наследие получает новое развитие: появляются миниатюрные каролингские манускрипты, усложняются архитектурные детали и скульптура. Оттонский стиль (при Оттоне I) продолжает каролингский ренессанс, но под сильным влиянием Византии; в произведениях используют драгоценные камни – сапфиры, рубины, изумруды. Священная Римская империя, возглавляемая Оттоном, заменяет Каролингскую, а Саксония становится культурным центром, опережая Францию.
Волхвы
Волхвы – фреска Святого Апполинария из Равенны
Романское искусство
Романский стиль возник в X веке как ответ на архитектурные задачи: замену деревянных потолков каменными, расширение неф, повышение высоты церквей и улучшение освещения. Термин «романский» отражает связь с римским искусством и развитие романских языков. Характерные черты – массивные капители, сводчатые потолки, применение медной техники «чамплав», культ реликвий и рост паломничества. С 1120‑х годов начинается резьба по портальным пространствам церквей – еардрамам, появляются величественные фризовые композиции. Архитектурные своды становятся шире, а в Нормандии под влиянием Англии появляются предвестники готики. Наиболее известным произведением того периода считается «Байёская гобелен». В Мезе развивается особый стиль – мозанское искусство, которое соединяет романское и готическое направления.
Байёская гобелен
Сцена из Байёского гобелена
Готическое искусство
При укреплении власти капетингов (Луи VII, Филипп Август) готика появляется в Иль-де-Франс. Архитекторы стремятся объединить пространство, сделать его лёгким и вертикальным; контрфорсы играют роль опоры, позволяя уменьшить нагрузку на стены. Большие арки и обширные окна усиливают ощущение пустоты, а витражи достигают новых высот (например, Реймс). Скульпторы используют сложные волнообразные линии, игру света и тени, делая статуи почти продолжением архитектуры. Живопись получает более важную роль – появляются монументальные фрески, а в Лиможе развивается керамика. Готика становится символом средневекового стиля, а лишь позже в фламандской и итальянской живописи появляются сцены из повседневной жизни.
Смотрите интерактивное описание собора
Классификация художественных направлений
- Высокое Средневековье
- Искусство Высокого Средневековья
- Позднее Средневековье
- Романское искусство
- Готика
- Ренессанс
- Преренессанс (1300‑1400)
- Ранний Ренессанс (1400‑1500)
- Высокий Ренессанс (1500‑1530)
- Поздний Ренессанс или маньеризм (1520‑1580)
- XVII век
- Барокко/Классицизм
- XVIII век
- Рококо
- XIX век
- Неоклассицизм
- Романтизм
- Реализм
- Импрессионизм
Литература Средневековья
Трубадуры и жонглёры
Трубадурскую лирическую поэзию основал Вильям IX (1071‑1127), граф Поатийский, герцог Аквитании – влиятельный вассал короля Франции. Его стихи отличались силой и утонченностью. Трубадуры, как правило, принадлежали к высшему сословию, тогда как жонглёры происходили из рабочего класса. Трубадуры писали свои стихи и исполняли их под аккомпанемент струнных инструментов; жонглёры лишь интерпретировали их. В Провансе именно трубадуры стали настоящими мастерами поэзии, а их статус часто сравнивался с маркгизом, а не с трактирщиком. Южная Франция была центром этого явления.
Трубадуры – XII век
Похвала рыцарской любви
На севере Франции преобладал язык «оил» (langue d’oïl), а на юге – «окcитанский» (langue d’oc). В южных регионах женщины занимали важное политическое место и часто возглавляли феодальные владения в отсутствие мужей. Святой Бернард Клервосский способствовал культу Девы Марии, представляя её как образ творения и совершенства. Любовный объект трубадура – не жена, а возлюбленная знатного господина, стоящего выше по статусу. В трактате Гийома, аббата Сен-Тьерри, женщина ставится выше мужчины в выражении любви. Такое восхваление создавало своего рода вассальную связь между рыцарем и дамой – принцип «куртуазности». В миниатюрах рыцарь клянётся верностью на коленях. При браках по расчёту трубадур мог восхвалять жену другого знатного, тем самым прославляя и её мужа. Физическая любовь оставалась тайной и редко реализовывалась.
Средневековая эротическая сцена
Песнь о подвигах
«Chanson de geste» – первая светская литература на французском языке, средневекский аналог латинского эпоса. Тексты повествуют о войнах, житиях святых и героических подвигах. Слово «geste» (от лат. gesta – действия) подчёркивает динамический характер произведений, а «chanson» указывает на их исполнение пением жонглёрами. Самый известный пример – «Песнь о Роланде», объёмом около 4000 стихов, требующий нескольких дней исполнения. Эти эпосы восхваляют рыцарскую доблесть, часто используя тему крестовых походов как предлог для героизации. Они отражают христианскую идеологию борьбы добра со злом, противостояния христиан и мусульман‑сарацинов. Основные центры их создания – северо‑запад Франции (Нормандия), хотя возможны корни в южных регионах.
Другие литературные формы
В придворных кругах, под влиянием духовенства и контактов с Востоком, появляется интерес к литературе на родных языках. С середины XII века в северные дворы проникает аквитанская поэзия, воспевающая рыцарские приключения и любовь – её вершиной стали романы Шрётен де Труа: «Персиваль», «Ланселот». Появляются также «chantefables» – сочетание прозы, стихов и мелодий, пример – «Акасин и Николетта», предвещающий более популярную литературу XIII века.
Персиваль у Граального
Персиваль в замке Грааля – живопись Фердинанда Пилоти
Культура и образование в Средние века
Письменная и устная культура
Знания передавались не только через песни менестрелей, но и через устные традиции – пословицы, сказки, рецепты лечения. Поскольку книг было мало, а печатный станок ещё не изобретён, их писали монахи‑копии, тратя годы на один том. Книги изготавливались из пергамента – высушенной шкуры овец и ягнят, и были предметом роскоши. Поэтому большинство людей были неграмотны и прибегали к услугам специалистов для чтения писем, законов и писем.
Церковь – главный культурный центр
В эпоху темноты Средневековья церковь выступала единственным институтом, сохранявшим античное наследие: латинский язык, литературу, скульптуру, живопись и технические знания. Бенедикт Нурсийский в VI веке рекомендовал монахам учиться письму, создавать библиотеки в монастырях и открывать элементарные школы. При Карле Великом были основаны публичные школы при монастырях и соборах. Существовали две формы школ: «внутренняя» – для подготовки к духовенству, и «внешняя» – элементарная, открытая и для бедных, что способствовало распространению грамотности.
Монах‑копист
Первые университеты
После освоения арифметики, грамматики, геометрии, музыки и теологии студенты могли продолжить обучение в университете – уникальном средневековом сообществе студентов разных стран, собравшихся вокруг платного мастера. Преподаватели часто размещали студентов у себя дома. Учёные часто сталкивались с агрессивными студентами, если их лекции были скучными. Университеты стали центрами международной культуры, способствуя обмену знаниями.
Учёба в Средние века
Теология была главным предметом – изучение Бога, человека и его судьбы, с центром в Сорбонне, где в XIII веке преподавал Фома Аквинский. Философия появилась благодаря арабским переводчикам, спасшим труды Аристотеля. Практические науки также развивались: медицина в Салерно, Севилье, Монпелье; математика – благодаря росту торговли; право – в связи с централизацией государства.
Сорбонна
