Одним из самых уважаемых, талантливых и успешных музыкантов нашего времени, обладающих редким сочетанием качеств, был Франсиско Санчез Гомес, более известный как Пако де Люсия. Он скончался 27 февраля 2014 года в возрасте 66 лет, по сообщениям — от сердечного приступа. Для любого преподавателя современной испанской музыки имя Пако де Люсия невозможно обойти стороной, как для перуанского морского героя Мигеля Грау — неизбежная ассоциация.
Гений фламенко и мировой музыки
Пако де Люсия стал ярким примером универсального музыканта: он вывел фольклор родного Алхесирас (Кадис, Андалусия) на мировую сцену, не изменив его сути. Считаемый гением фламенко‑гитары и движущей силой нового фламенко, он интегрировал элементы современной классической музыки, джаза, босса-новы и латиноамериканских ритмов, создавая звучание, напоминающее вспышки испанского огня. Его творческая энергия привлекла миллионы поклонников на пяти континентах.
Творческий путь и сотрудничество
За свою карьеру Пако де Люсия записал более 60 альбомов (1965–2011), как студийных, так и живых. Он сопровождал великих ромских певцов — Камарона де ла Ислa (Хосе Монхе Крус), Фосфорито, Антонио Майрена, а также сотрудничал с рок‑исполнителями, например, Брайаном Адамсом, и с гитаристами разных жанров: джазовыми, классическими, ближневосточными и бразильскими.
Перуанский кахон в фламенко
Особое место в его истории занимает первая в мире интеграция перуанского кахона в фламенко‑ансамбль. Пако де Люсия привёз кахон в Испанию, благодаря чему инструмент часто ошибочно ассоциируют с испанской музыкой. Музыкант открыто признавал перуанское происхождение кахона, полученного от друзей Пепе Торреса и Карлоса Кайтро Сото.
Техника и инновации
Своей техникой Пако поражал: молниеносная, точная и выразительная игра правой руки, смелые гармонические решения, сочетание соло и ритмического боя, абстрактные аккорды и масштабные тональные построения. Эти новшества позволяли ему охватывать широкий спектр стилей, не теряя аутентичности фламенко.
Наследие
Музыка Пако де Люсии остаётся живой, а его пример может обогатить музыкальное образование детей, расширяя их горизонты. Его творчество соединяет историю, географию и характер народа, демонстрируя, как талант и дисциплина могут вывести артиста из подполья на мировую сцену. Прощай, мастер.
