Жан-Батист Поклен, известный как Мольер, крестился 15 января 1622 года и умер 17 февраля 1673 года, был французским драматургом и актером.
Считающийся «боссом» Французской комедии, он по-прежнему остается ее самым популярным автором. Беспощадный к педантичности лжеученых, лжи невежественных врачей, притязаниям богатых буржуа, Мольер любит молодежь, которую хочет освободить от нелепых принуждений. Его роль моралиста, очень далекая от строгости преданности или аскетизма, заканчивается там, где он ее определил:«Я не знаю, не лучше ли работать над исправлением и смягчением человеческих страстей, чем хотеть отсекать их». целиком»[2], и его целью было, прежде всего, «рассмешить честных людей»[3]. Поэтому он создал свой собственный девиз, который появился на итальянских эстакадах 1620-х годов во Франции на тему комедии:Castigat ridendo mores - Она исправляет мораль посредством смеха.
Юность Мольера
Сын Жана Покелена, богатого купца-обойщика, основавшего улицу Сент-Оноре в Париже, Жан Поклен был крещен 15 января 1622 года в приходе Сент-Эсташ и, вероятно, родился в тот же день или накануне[4]. Через два года ребенка, после рождения младшего брата, которого тоже окрестили Жаном, назовут Жаном Батистом.
Его мать, Мария Крессе, умерла в 1632 году, когда ему было всего десять лет, его отец снова женился на Катрин Флеретт, еще одной дочери обойщика, от которой у него было пятеро детей. С 1633 по 1639 год он был студентом Колледжа Клермона (ныне Лицея Луи-ле-Гран), которым управляли иезуиты, одного из самых престижных заведений столицы. Жан-Батист прекрасно изучал там латынь, математику, физику, философию, а также фехтование и танцы.
Благодаря двум своим дедушкам он смог посещать театральные представления в отеле de Bourgogne, а также импровизации на холсте итальянцев или комические фарсы Готье-Гаргиля или Гийо-Горжю. По некоторым данным, его одноклассником был принц Конти, который стал одним из его покровителей.
18 декабря 1637 года он принял присягу королевского обойщика, приняв таким образом на себя обязанности своего отца от Людовика XIII. Мы не знаем, занимается ли Мольер своей новой профессией или нет, но факт остается фактом:в 1640 году он знакомится с семьей актеров Бежарами и влюбляется в Мадлен, находящуюся под защитой герцога Модены. В том же году он знакомится с Тиберио Фиорелли, знаменитым Скарамушем, и, возможно, берет у него уроки.
Считается, что в 1641 году он следовал учению Гассенди, философа-эпикурейца и мастера распутников, преподававшего в Ла Мот Ле Вайер, Сирано де Бержерака, Шапель и д'Ассуси.
В 1642 году он получил степень юриста в Орлеанском университете и вернулся в Париж, где записался в коллегию адвокатов на шесть месяцев, затем заменил своего отца, который хотел оставить его своим подопечным и скептически относился к его частому посещению Бежаров. и последовал за двором Людовика XIII в Нарбонну.
В январе 1643 года Жан-Батист отказался от ответственности своего отца, что отрезало его. Мадлен Бежар рожает маленькую девочку Арманду, которую герцог Модены признает своей. 13 июня подписывается акт об основании Illustre Théâtre под руководством Мадлен Бежар.
Трудное начало
В 1644 году труппа выступала в провинции. В июле они вернулись в Париж, и Жан-Батист стал «Мольером» и директором труппы. О выборе этого сценического псевдонима Гримарест, его первый биограф, пишет:«Он никогда не хотел рассказывать причину, даже своим лучшим друзьям». Отряд играет в Jeu de Paume des Metayers и терпит горькую неудачу.
Труппа обанкротилась в 1645 году, и Мольер был заключен в тюрьму в Шатле на несколько дней, затем его отец выплатил долги труппы, чтобы вытащить его, и, как только он был освобожден, труппа уехала в провинцию, чтобы присоединиться к другому руководителю. актера Дюфрена на службе герцога Эпернона, губернатора Гиени. С января 1646 по март 1657 года труппа выступала в Нанте, Альби, Тулузе, Каркассоне, Пуатье, Вьене, Нарбонне, Ажене, Пезене, Гренобле, Лионе, Монпелье, Дижоне, Авиньоне, Бордо, Безье, Руане. В 1653 году труппа поступила на службу к принцу Конти, брату великого Конде и новому губернатору Гиени. Но в конечном итоге этот человек уступает религиозному давлению момента и совершает обращение. Тогда театр становится для него синонимом погибели, и он выгоняет из своего дома отряд, который затем переходит на службу губернатору Нормандии.
Мольер отказался от своих трагических претензий:он был великой комической звездой и снова стал руководителем труппы в 1650 году. Он сочинял фарсы по итальянскому образцу, на одном холсте. Он создал образ Маскариля в своих первых настоящих пьесах:«Этурди» (Лион, 1655), «Депит любви» (Безье, 1656). В 1658 году он встретил стареющего Корнеля и играл в Руане.
Начало славы
Мольер вернулся в Париж в 1658 году и играл в теннис в Марэ. Под защитой месье, брата короля, он затем сыграл для Людовика XIV скучную трагедию Корнеля «Никомед» и триумфальный фарс «Влюбленный доктор». Мольер обладает большим комическим талантом:его голос и мимика вызывают веселье. Труппа Мольера вскоре пользуется непревзойденной репутацией в комедии, и король устанавливает ее в «Пти-Бурбон», где она играет попеременно с итальянской труппой Скарамуша.
В 1659 году труппа потеряла Жозефа Бежара, и Дю Парки оставили ее труппе Марэ. Мы нанимаем молодых актеров Ла Гранжа и Дю Круази.
18 ноября — оглушительный успех «Смешной драгоценности», где Мольер в роли Аскарилля дает ответ Жодле, знаменитому актеру, нанятому по этому случаю, и благосклонность короля. Затем театр Пти-Бурбон был разрушен для строительства колоннады Лувра, что привело к трехмесячной безработице труппы. Король установил Мольера в 1660 году в Пале-Рояле, где Мольер исполнил «Сганарель» или «Воображаемый Коку». Его коронует Бодо де Сомайз (автор «Великого словаря премий»), «первый шутник во Франции». Он теряет младшего брата, что делает его единственным наследником должности своего отца, с которым он примирился.
В 1661 году Мольер делит театр Пале-Рояль с труппой Доменико Бьянколелли, известного как Арлекин. В нем представлены «Дом Гарси де Наваррский», который потерпел неудачу, и «Школа мужей», которая победила. В том же году Мольер переехал в дом напротив Пале-Рояля. 17 августа он поставил в замке Во-ле-Виконт свой первый комедийный балет «Фашо» для Фуке, принимавшего короля.
В 1662 году Мольер женился на Арманде Бежар, на двадцать лет младше его, от которой у него родился сын Луи, королем которого был крестный отец, крестивший 24 февраля 1664 года и умерший в восемь с половиной месяцев, дочь Эспри-Мадлен, крещенная в августе. 4 1665 г., и еще один сын Пьер, крестившийся 1 октября 1672 г. и умерший в следующем месяце. В год своей свадьбы он затрагивает необычную для того времени тему:статус женщины. «Школа для женщин» — это триумф, в котором Арманда Бежар играет роль Аньес. В 1663 году из-за поклонников, которые считали Мольера распутником, а «Школу женщин» - непристойной и нерелигиозной пьесой, а также из-за того, что Мольер был первым актером, получившим прямую пенсию от короля, на него напали при жизни. частное:намекают, что он женился на собственной дочери. 1 июня он отвечает «Критикой школы женщин», а 18 октября играет перед королем «Версальский экспромт», в котором также приводятся поучительные подробности о функционировании театральной труппы в 17 веке. .
29 января 1664 года Мольер представил в Лувре «Принудительный брак», где король танцует, одетый как египтянин. Затем он был назначен главой придворных развлечений, и с 8 по 13 мая он председательствовал на «Удовольствии Зачарованного острова», представлении, представленном в Версале в честь новой любовницы короля, мадемуазель де ла Вальер. Он поставил «Принцессу Элиду», в которой смешались текст, музыка и танец, использовались сложные машины и первая версия в трех актах «Тартюфа», которую под давлением поклонников Людовик XIV был вынужден запретить. в течение пяти лет. Этот эпизод остался известным под названием «клика преданных». В том же году труппа Мольера представила первую пьесу Расина «Фебаида».
В 1665 году было исполнено всего пятнадцать представлений ныне знаменитого Дома Жуана. Труппа, поддерживаемая королем, стала Труппой дю Руа и получала пенсию в размере 6000 фунтов в год, что немного, если знать, что рецепт успешного выступления составляет около 1800 фунтов стерлингов. книги.
15 сентября 1665 года Мольер поставил «Любовь врача», а 27 ноября, заболев «флюсом», который, вероятно, был туберкулезом, Мольер был снят со сцены на два месяца. 4 декабря труппа играет «Александра Великого» Расина, который, разочарованный спектаклем, предает Мольера и поручает его пьесу «Отель де Бургундия».
Последние работы
В 1666 году Мольер и Арманда расстались. 4 июня Мольер дает «Мизантропа», а 6 августа — «Доктора вопреки ему». 27 ноября у него случился серьезный рецидив, который позволил ему вернуться на сцену только в июне 1667 года. В течение этого года он обучал юного барона, четырнадцати лет, актерскому искусству. Затем он снова попытался сыграть «Тартюфа» под другим названием «Самозванец», но на следующий день пьесу запретили. Он также поставил «Мелисерту», два комедийных акта, ставшие третьей частью «Балета муз», заказанного Людовиком XIV поэту Бенсераду. Король танцует там с Генриеттой Английской, дочерью Карла I Английского и Генриетты Французской.
Мадемуазель Дю Парк во второй раз покинула Мольера и перебралась в Отель де Бургонь и 22 ноября создала там «Андромаху», что стало первым триумфом Расина.
В 1668 году последовательно представлены Амфитрион 13 января, Жорж Данден в июле и Л'Авар в сентябре. Здоровье Мольера было очень плохим, и слухи о его смерти уже ходили по Парижу.
Запрет на изображение «Тартюфа» был снят в 1669 году. 25 февраля произведение имело значительный успех и было продано 2860 фунтов. В том же году он потерял отца и создал при сотрудничестве Люлли комедии-балеты:«Великолепные любовники», «Господин де Пурсоньяк», «Мещанин Джентилом».
В 1670 году появилась оскорбительная пьеса «Ипохондрия Эломира», написанная Ле Буланже де Шалюссе, в которой особенно язвительно высмеивается Мольер (анаграмма которого — Эломир).
В 1671 году Мольер поставил «Психею», «Фурбери Скапена», «Графиню д'Эскарбаньяс» и «Ученые женщины».
В 1672 году умирает Мадлен Бежар, которая никогда не переставала иметь большое значение для Мольера. Он мирится с Армандой, а Люлли интригует с королем, чтобы получить эксклюзивные права на создание балетов.
В 1673 году Мольер окончательно потерял расположение Людовика XIV, и его «Воображаемый инвалид» не был представлен при дворе.
Смерть Мольера
Охваченный судорогами во время четвертого исполнения «Воображаемой болезни», Мольер скончался через несколько часов от заложенности легких, 17 февраля 1673 года, дома, а не во время исполнения этого произведения, как того требует традиция, так и не отрекшись. профессия актера, которую Церковь считает аморальной.
В журнале, который он ведет скрупулезно, Лагранж пишет сегодня:
«В тот же день после «Комедии» в 10 часов вечера господин де Мольер умер в своем доме на улице Ришелье, сыграв роль упомянутого воображаемого пациента, весьма страдавшего от периодически возникающего холода в груди, вызывавшего его сильно кашлял, так что в огромных усилиях, которые он приложил, чтобы сплюнуть, он сломал себе вену и не прожил ни получаса, ни трех четвертей часа с тех пор, как указанная разорванная вена. Его тело похоронено в церкви Святого Иосифа, недалеко от него. приход Святого Евстафия. Там есть могила, возвышающаяся на фут над землей».
Тридцать два года спустя Гримарест, первый биограф Мольера, подробно описывает обстоятельства его смерти, хотя и не присутствовал на нем (ему было 15 лет, когда Мольер умер):
«Актеры держали свет[5] и занавес поднятым ровно в четыре часа. Мольер изображал с большим трудом; и половина зрителей заметила, что, произнося Джуро на церемонии Мнимого Инвалида, у него случилась конвульсия. Заметив сам, что это заметили, он сделал усилие и принужденным смехом скрыл то, что с ним только что произошло. Когда спектакль закончился, он взял халат, вошел в ложу барона и спросил, что говорят о его пьесе. Г-н Барон ответил, что его работы всегда имели счастливый успех при внимательном рассмотрении и что чем больше они представлены, тем больше они ценятся. «Но, — прибавил он, — ты кажешься мне хуже, чем прежде». «Это правда, — ответил Мольер, — у меня простуда, которая меня убивает». Барон, прикоснувшись к ее рукам, которые он нашел ледяными, вложил их в муфту, чтобы согреть; он послал за носильщиками, чтобы те немедленно доставили его в дом; и он не вставал со своего кресла, опасаясь, как бы с ним не случился какой-нибудь несчастный случай в Пале-Рояле на улице Ришелье, где он остановился [...]. Через мгновение он закашлялся чрезвычайно сильно и, сплюнув, попросил прикурить. Барон, увидев только что пролитую кровь, вскрикнул от страха. «Не пугайтесь, — сказал ему Мольер, — вы видели, как я достиг гораздо большего. Однако, — добавил он, — идите и скажите моей жене, что она приближается». Ему продолжали помогать две религиозные сестры, те, которые обычно приезжают в Париж просить милостыню во время Великого поста и которым он оказал гостеприимство. Они оказали ему в этот последний момент его жизни всю назидательную помощь, которую можно было ожидать от их милосердия, и он. проявил все чувства доброго христианина и всю свою покорность воле Господа. Наконец он умер на руках этих двух добрых сестер; кровь, обильно вытекшая из его рта, задушила его. его жена и барон вернулись, они нашли его мертвым. Я подумал, что мне нужно вникнуть в подробности смерти Мольера, чтобы разубедить общественность в нескольких историях, которые были сделаны по этому поводу.
«Как только Мольер умер, барон отправился в Сен-Жермен, чтобы сообщить королю; Его Величество был тронут этим и соизволил дать показания [...]. Всем известно, какие трудности нам пришлось пережить, похоронив Мольера, как христианина-католика; и как было получено, учитывая его заслуги и праведность его чувств, из чего были сделаны сведения, что он был похоронен в Святом Иосифе. В день, когда его похоронили, перед его дверью собралась невероятная толпа людей [...]. Колонна прошла тихо, при свете почти сотни факелов, во вторник, двадцать первого февраля».
В 1817 году его останки были перенесены на кладбище Пер-Лашез одновременно с кладбищем Лафонтен.
Лагранж и Арманда, изгнанные из Пале-Рояля Люлли, основавшим там Королевскую музыкальную академию, переносят свою труппу на улицу Генего, где она сливается с труппой Марэ. В 1680 году по указу короля она должна была объединиться с труппой «Отель де Бургундия»:так родилась будущая Комеди-Франсез.
Споры об идентичности
Пьер Луи, сам любитель фокусов (см. генезис Билитис), опубликовал в журнале Comœdia 7 ноября 1919 года статью, озаглавленную «Мольер — шедевр Корнеля». Сравнивая «Амфитрион» Мольера и «Агесилай» Корнеля, он подозревает, что Мольер предоставил свое имя только для подписи стихов, написанных Корнелем, и делает из этого вывод, что Мольер, возможно, никогда не писал это произведение. что мы его знаем. Позднее эту идею подхватили несколько писателей:Анри Пулей в «Корнеле под маской Мольера» в 1957 году, адвокаты Ипполит Воутерс и Кристина де Виль де Гойе в «Мольере» или воображаемый автор в 1990 году (по которому они рисуют пьесу:«Ле Дестен де Пьер, созданный в 1997 году в Брюсселе), Доминик Лаббе в «Журнале количественной лингвистики», выпуск за декабрь 2001 года, писатель Фредерик Ленорман в «Друг человеческого жанра» в 1993 году, драматург Паскаль Банку в «Комическом обмане», созданное произведение в 2000 году в Театре де ла Юшетт и, наконец, Дени Буасье в «Дело Мольера:большая литературная мистификация» в 2004 году.
Некоторые утверждают, что актер, привыкший играть легкие и комические роли, не мог стать автором таких глубоких и сложных пьес, как последние пьесы Мольера. Но в большинстве случаев теории основываются на сходстве стиля или даже на лексическом анализе.
Список произведений Мольера
(в хронологическом порядке)
Фарс «Летучий доктор» в одном действии и в прозе 1645 г.
Ревность размазанного Фарса в одном действии и в прозе 1650
L’Étourdi ou les Contretemps Комедия в пяти действиях и стихах 1655 г.
Влюбленный Ле Депит Комедия в пяти действиях и в стихах 16 декабря 1656 г.
Влюбленный доктор Комедия в одном действии и в прозе 24 октября 1658 г.
Драгоценная смешная комедия в одном действии и в прозе 18 ноября 1659 г.
Сганарель, или Воображаемая комедия о рогоносцах в одном действии и в стихах 28 мая 1660 г.
Дом Гарси де Наваррский, или ревнивый принц Героическая комедия в пяти действиях и в стихах 4 февраля 1661 года
«Школа мужей» Комедия в трех действиях и стихах 24 июня 1661 г.
Комедия-балет Les Fâcheux в трёх действиях и в стихах 17 августа 1661 г.
«Школа для женщин» Комедия в пяти действиях и стихах 26 декабря 1662 г.
Ревность Грос-Рене, 15 апреля 1663 г.
Критика женской комедийной школы в одном действии и в прозе 1 июня 1663 г.
Версальский экспромт Комедия в одном действии и в прозе 14 октября 1663 г.
Комедия «Принудительный брак» в одном действии и в прозе 29 января 1664 г.
Грос-Рене, внук, 27 апреля 1664 г.
Галантная комедия «Принцесса Элида» в пяти действиях, в стихах[8] и в прозе, 8 мая 1664 г.
Тартюф, или Комедия Самозванец в пяти действиях и стихах 12 мая 1664 года
Dom Juan ou le Festin de Pierre Комедия в пяти действиях и в прозе 15 февраля 1665 г.
Любовный доктор Комедия в трёх действиях и в прозе 15 сентября 1665 г.
Мизантроп, или Атрабилер в любовной комедии в пяти действиях и стихах 4 июня 1666 г.
Доктор вопреки себе Комедия в трех действиях и в прозе 6 августа 1666 г.
Мелисерта Героическая пасторальная комедия в двух действиях и в стихах 2 декабря 1666 г.
Комическая пастораль 5 января 1667 г.
Сицилийская, или Любовная комедия художника в одном действии и в прозе 14 февраля 1667 г.
Амфитрион Комедия в трех действиях и в стихах 13 января 1668 г.
Жорж Данден, или Комедия «Смешной муж» в трех действиях и в прозе 18 июля 1668 г.
Скупой, или Школа лжи Комедия в пяти действиях и в прозе 9 сентября 1668 г.
Господин де Пурсоньяк Комедия-балет в трех действиях и в прозе 6 октября 1669 г.
Великолепная комедия влюбленных в пяти действиях и в прозе 4 февраля 1670 г.
Le Bourgeois gentilhomme Комедия-балет в пяти действиях и в прозе 14 октября 1670 г.
Психея Трагедия-балет в пяти действиях и в стихах 17 января 1671 г.
«Фурбери де Скапен» Комедия в трех действиях и в прозе 24 мая 1671 г.
Графиня Эскабаньяс Комедия в одном действии и в прозе 2 декабря 1671 г.
Les Femmes savantes Комедия в пяти действиях и стихах 11 марта 1672 г.
Мнимый больной «Комедия, смешанная с музыкой и танцами» в трех действиях и в прозе[11] 10 февраля 1673 г.